el SALero

Mi tienda On-line

2011-09-22T08:06:00.001-07:00

Con bastante retraso, pero con mucha ilusión, por fin, os puedo presentar mi tienda online! En ella, tenéis a vuestra disposición, la mayoría de los artículos que tenemos a la venta en la tienda física. poco a poco iremos añadiendo productos nuevos que vayan llegando.

No dudéis en poneros en contacto con nosotros para aclarar cualquier duda o sugerirnos cualquier propuesta. Podéis poneros en contacto en sh@sen-ya.es.

EL RESULTADO FINAL.

2010-12-09T14:46:00.000-08:00

Bueno chicas, este es el resultado final de todo el esfuerzo que venimos realizando vosotras, Susi y yo desde mayo, ¿os parece que ha merecido la pena? nosotras creemos que sí.
Esta última entrada no es una despedida definitiva porque el "SALero" será utilizado cada vez que queramos compartir algo con todas vosotras. Si esto ocurre os lo anunciaremos en nuestros respectivos blogs.
Mientras tanto desearos una Feliz Navidad y que el año que viene se cumplan todos vuestros deseos.
Susi y Geli

CIANDO TENM

LA ESTRELLA CENTRAL.

2010-11-29T11:51:00.000-08:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIALES QUE UTILIZAREMOS.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno, madejas mouliné DMC.
Esta es otra lista de herramientas.

- Un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, tenezas, alambre, cinta verde, un destornillador, un ganchillo fino.
Las telas:
-Sólido en color crudo.

Nota: Nuestra estrella es el 70% del original.

EMPEZAMOS:

1- Tenemos que copiar el contorno del patrón en una capa de tela. Copiar las estrellas, las ramitas y las letras también.

2- Así os tendrá que quedar. Ahora está listo para bordar. Lo hemos bordado con Mouliné DMC en color amarillo dorado para las estrellas, verde oscuro para las ramas y rojo para las letras (ver foto). Utilizad dos cabos para realizar el bordado.

3- Después de bordar tenemos que hacer el sandwich. Primero hilvanar un trozo de guata a la estrella que habéis bordado.

4- Ahora colocar encima la parte trasera de la estrella haciendo que coincidan muy bien las puntas. Para ello podéis utilizar alfileres como se ve arriba.
En la foto también están marcados los piquetes que hay que realizar una vez recortados la tela sobrante de los bordes.

5- Acordaros de no coser la abertura por dónde daremos vuelta a la pieza. Coser a máquina y rematar bien al empezar y terminar de coser.

6- Recortad la tela sobrante dejando unos 3 mm de margen alrededor de la costura. En la abertura dejad un poco más de margén. Como siempre la guata se recortará a ras de costura.

Esta es la estrella con la guata recortada a ras de costura y preparada para volterar.

7- Con la ayuda de la parte trasera de un ganchillo se sacan muy bien las puntas y se rellena.

8- Una vez rellena cerramos la abertura que hemos usado para voltear la pieza, con una puntada escondida.

9- Para terminar hacemos una anilla, le anudamos una cinta estrecha verde y la introducimos en el brazo superior de la estrella.

FIN

Para realizar este SAL nos hemos guiado por los patrones e instrucciones del libro "Tidings & Trimmings" de Cathy Pendleton. Si estáis interesadas en adquirirlo, lo podéis encontrar aquí.

MUÑECO DE NIEVE CON PIÑA.

2010-10-18T12:45:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL MUÑECO DE NIEVE.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno, madeja DMC en color topo, una pintura de colorear en rojo.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, un punzón, dos abalorios negros, una piña piñonera pequeña, rafia en color natural.
Las telas:
- fieltro en negro, blanco roto, rojo y naranja.

Nota: El Muñeco de Nieve con Piña es un 90% del original.

EMPEZAMOS:

1- Copiamos el contorno del patrón en una capa de fieltro blanco.

2- Recortamos el contorno dejando 3 mm de margen y le damos un cosido a máquina siguiendo todo el contorno del círculo. La puntada será grande (nº4) y no remataremos porque este cosido es para fruncir.

3- Impregnamos la pieza de fieltro en agua.

4- Seguidamente colocamos la pieza en un molde redondo. Apretamos bien el fieltro contra el molde y lo sujetamos con una goma o una cinta. Dejamos el fieltro en el molde hasta que esté completamente seco.

5- Cuando el fieltro esté seco lo retiramos del molde y nos quedará con un poquito de forma.

6- Tiramos de uno de los hilos que hemos dejado sin rematar y fruncimos la base del círculo. Rellenamos con guata y después damos unas puntadas como se ve en la foto para rematar los hilos que nos han quedado sueltos al fruncir.

7- El agujero que queda en la base no se puede cerrar del todo porque ahí ira pegado el rabito de la piña que veréis en la siguiente foto.

8- Las piñas piñoneras no tienen la forma que se ve en la foto. Lo que hemos hecho ha sido pelarle las hojitas de arriba para que quede el tronco central al aire y poner introducirlo por el hueco que hemos dejado al fruncir la pieza de fieltro.

9- Antes de pegar la piña vamos a hacer la cara. Utilizando un rotulador de agua se marcan los puntos donde irán situados los ojos, las puntadas de la boca y la nariz.

10- También tendremos que recortar la nariz de un trocito de fieltro naranja. El tamaño de la nariz es a gusto.

11- Aquí tenéis los ojos cosidos que son dos abalorios negros y los pespuntes grandes que se dan para hacer la boca. Hemos utilizado 4 cabos de hilo Mouliné DMC en color topo.

12- Después damos un corte pequeño y horizontal a la altura de la nariz. (Ver foto).

13- Impregnamos de pegamento la base de la nariz y el corte que hemos hecho en el paso anterior. Introducimos la nariz y dejamos secar.

14- Para terminar con la cara aplicamos el rubor en ambas mejillas.

15- Para colocar la piña, en la base de la cabeza del muñeco de nieve hemos optado por la pistola de silicona caliente. Aplicamos un poco de silicona en el hueco que nos ha quedado en la base de la figura.

16- Introducimos la piña presionando un poco. Dejamos secar.

17- El muñeco de nieve lleva una bufanda anudada al cuello. Para hacerla hay que cortar una tira de 25 cm de largo por 1,5 cm de ancho, en el fieltro rojo y hacemos 4 cortes en los extremos como se ve en la foto.

18- Este figura lleva un gorro de fieltro negro. Para hacerlo os remitimos a la entrada "Snow´s Man Face".

SANTA START.

2010-10-18T12:29:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA SANTA START.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, pinturas acrílicas en negro y amarillo, lápiz de color rojo, mohair blanco, cinta adorno kreinix metallics 1/16" nº 002.
Las telas:
- Sólido de patch color carne y en amarillo.

Nota: Nuestro "Santa Start" es el 70% del original.

NOTAS:

Nota 1: Para realizar la estrella os vamos a dar un par de ideas. La figura original está trabajada en un sólido amarillo claro y esta opción nos ha parecido bonita.
Si no tenéis un sólido amarillo o vuestros trozos de tela no son lo suficientemente grandes como para que os quepa el patrón, podéis pintar de amarillo acrílico un sólido crudo y el efecto será el mismo.
La pintura acrílica, aplicada sobre tela y una vez seca, se endurece bastante. Si elegís esta opción para vuestra estrella utilizar para la parte trasera de la misma un sólido sin pintar.

Nota 2: Otra cosilla que nos ha costado encontrar. Esta es una cinta dorada de la marca kreinik metallics 1/16" ribbon nº002. La cara de Santa Claus tiene un adorno dorado que la enmarca y esta cinta es la que hemos utilizado a tal efecto. Si sois aficionadas al punto de cruz a lo mejor la conocéis.

Nota 3: La barba de esta figura es lana de mohair con un tratamiento especial para hacer pelucas de muñecas.
Sería ideal utilizar la lana en color blanco. Nuestra barba de Santa es rubia y se la hemos "tomado prestada" a otro Santa que estaba guardado en el cajón de adornos navideños.
Como vais a ver este muñeco es muy fácil pero hay que ser una chica de recursos para terminarlo. A ver que tal se os da.

Nota 4: Necesitaréis un candy cane muy pequeño para adornar la barba de Santa Claus. Para hacerlo seguid las instrucciones de la entrada "Un Calcetín Rojo".

EMPEZAMOS:

1- Copiamos el patrón de la estrella en dos capas de tela y hacemos el sandwich con la guata situada al final de las capas.

2- Para que la tela no se desplace al coser hilvanamos un poco alrededor de la figura. Dejar una abertura en un brazo de la estrella y acordaros de no coser ese trozo.

3- Una vez cosida y bien rematada, se recorta la guata hasta el pespunte y la tela sobrante dejando 3mm. de margen. Se efectuarán los piquetes correspondientes justo dónde indica la foto.

Así os quederá la estrella por detrás con la guata cortada hasta el pespunte de máquina.

4- Para acabar se rellena bien y cerramos la abertura con una puntada escondida.

5- Ahora empezamos con la cara de Santa.
Copiamos en dos capas de tela el patrón. El piquete que habrá que hacer más tarde está situado debajo de la nariz (ver foto). Cosemos a máquina utilizando una puntada muy pequeña y rematamos bien al empezar y terminar de coser. Cosemos sólo la frente, la nariz y la parte delantera del cuello.

6- Le damos vuelta a la pieza y con la ayuda de la parte trasera de un ganchillo sacamos muy bien la nariz.

7- Dibujamos una línea recta como se ve en la foto. Por esa línea coseremos y la nariz quedará con volumen.

8- Después de pintar la línea rellenamos ligeramente el hueco de la nariz y ....

.. lo cosemos a máquina con una puntada muy pequeña. Rematamos los hilos sobrantes a mano.

9- Ahora podemos meter el margen alrededor de la cara y ajustarlo mediante un hilván.

10- También podemos aplicar el rubor y pintar los ojos. Los ojos se pintan con pintura acrílica negra y un pincel del triple cero.

11- Posicionamos la cara en el mismo centro de la estrella. La sujetamos con alfileres y un hilván y aplicamos primero todo el arco superior.....

12- Sin cortar el hilo, metermos un poco de relleno por el hueco que ha quedado sin coser. De esta manera la cara tendrá un poco de volumen.
Seguimos aplicando y cerrando el hueco que hemos utilizado para meter el relleno.

13- Este es el momento de quitar el rotulador de agua y preparar la pieza para aplicar la barba.

14- La barba se coser a mechones sujetándola a la base con unas puntadas pequeñas.

15- Aquí está el adorno que hemos hecho con la cinta dorada kreinik.

16- Las cejas son también de mohair. Con este tipo de lana se pueden sacar hebras y coser como lo hacemos con hilo o lana normal. Las cejas son dos puntadas grandes hechas con un mechón de este lana.

17- Con la aguja lanera se hace un agujero que atraviese el brazo superior de la estrella, por ahí se meterá una anilla.

La barba se adorna con una ramita y un "candy cane" pequeño (ver foto principal).

UNA OVEJA.

2010-10-09T06:26:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA LA OVEJA.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, un destornillador largo y fino, dos abalorios negros.
Las telas:
- Fieltro en color negro y crudo.

Nota: La Oveja es el 80% del original.

EMPEZAMOS:

1- Colocamos el patrón del cuerpo de la oveja encima de dos capas de fieltro crudo. Nosotras lo hemos teñido con café para que quede un poco más rústico.
Copiar el contorno del patrón con un rotulador de agua o un lápiz.
Acordaros de marcar los puntos de referencia para la abertura. Estos puntos irán situados en el vientre de la oveja (ver foto).
Los piquetes que hay que realizar los señalaremos más tarde.

2- Para que el fieltro no se desplace al coser, hilvanar alrededor de la línea de costura y pespuntear a máquina siguiendo la misma línea. No se coserá:
1- El hueco del cuello.
2- Los huecos de las patas.
3- La abertura en el vientre.

3- Así quedará la pieza cosida y rematada. Los piquetes que se deberán realizar están marcados con rotulador azul y se situarán: en el cuello por el lado de la espalda, debajo del rabo y en las patas por el lado del vientre.

4- Después de dar vuelta a la pieza, se rellena utilizando la abertura que hemos hecho en el vientre.

5- Ahora trabajaremos en la cabeza. Copiamos el patrón en dos capas de tela y recortamos dos orejas.
Para esta operación hemos de utilizar un lápiz de mina clara. El único piquete que daremos estará situado debajo del hocico (ver foto).

6- La cabeza se hilvana un poquito y se cose a máquina utilizando una puntada pequeña. Después se recorta dejando unos 3 mm de margen y se realiza el piquete correspondiente. Se voltea y se rellena un poco. Dejar el cuello libre de relleno.

7- Cuando se tenga la cabeza hecha, se cosen las orejas.

8- Una a cada lado de la cara. También se pueden coser dos abalorios negros para los ojos.

9- Se introduce la cabeza en el cuerpo por el lado del cuello y se dan unas puntadas alrededor del mismo para que quede bien sujeta.

10- Ahora cerramos la abertura del vientre mediante una puntada escondida.

11- También hay que hacer dos patas. El original que está en el libro tiene las patas de madera, pero nosotras hemos preferido hacerlas con fieltro negro.
El patrón es muy fácil de hacer. Lo hemos puesto en la cuadrícula para que saquéis las proporciones.
Para hacer las patas se utiliza el mismo proceso de siempre, es decir, copiáis el patrón dos veces y en dos capas de fieltro negro para posteriormente coser a máquina......,

darles vuelta con el gira-biés y

rellenar ligeramente.

12- Para terminar se meten en los dos agujeros que nos han quedados sin cerrar en el cuerpo y se sujetan bien mediante un pespunte pequeño.

UNA MARIPOSA.

2010-10-05T05:38:00.001-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA LA MARIPOSA.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, hilo de lino grueso, madeja de mouliné DMC en amarillo, rojo y azul agua.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, pinturas acrílicas en blanco, negro y marrón oscuro, lápiz de color rojo.
Las telas:
- Sólido de patch color carne y en blanco, fieltro rojo.

Nota: La Mariposa no tiene reducción. Las alas son el 70% del original.

EMPEZAMOS:

LAS ALAS DE LA MARIPOSA.

1- El proceso para realizar estas alas es el mismo de siempre. Primero copiamos el patrón en dos capas de fieltro rojo y marcamos la abertura que irá situada justo en el centro como se ve en la foto. Esta abertura quedará oculta cuando situemos sobre ella el cuerpo de la mariposa.

2- Cosemos a máquina con una puntada pequeña y hacemos cuatro piquetes importantes. Los piquetes irán situados en las zonas cóncavas de las alas. También hay que realizar un corte (en una sola capa de tela) para dar vuelta a la pieza. Ver foto.

3- Después de voltear la pieza se marcan los puntos de referencia para bordar las estrellas, para esta operación se utiliza un rotulador de agua o un lápiz de mina blanda, se hacen unos agujeros en el patrón dónde hay estrellas marcadas y este se coloca justo encima de la pieza de fieltro que habéis acabado de voltear. Centrar bien el patrón para marcar estos puntos.

4- Así quedarán con los puntos de referencia para bordar.

5- Antes de bordar, rellenamos la pieza con guata y cerramos la abertura con una crucetilla. Después de realizadas estas dos operaciones se bordan las estrellas con dos cabos de mouliné en color amarillo o dorado.

Estas son las alas terminadas.

EL CUERPO DE LA MARIPOSA.

1- Con un lápiz blando o un rotulador de agua copiamos el contorno del patrón en una capa de tela. Se copia sólo el contorno. La abertura para dar vuelta a la pieza está situada en la base, recordad que está parte no se cose. Haced el cuello un poco más largo (ver foto) para que no tire demasiado al voltear la figura.

2- Seguidamente hay que copiar el contorno y las facciones de la cara en otra capa de tela. Es aconsejable utilizar un rotulador de agua para esta operación.

3- Ahora se hacen coincidir exactamente, sobre todo la parte correspondiente a la cabeza y cara, el contorno que hemos pasado a una capa de tela y el contorno con las facciones que hemos dibujado en otro trozo de tela. Lo aseguramos con alfileres para que no se mueve y ponemos la guata detrás para hacer el sandwich.

4- Antes de quitar las alfileres podemos hilvanar para que nos sea más fácil coser el contorno a máquina. Hemos situado los piquetes que se darán después de cortar el contorno justo en el cuello (ver foto). Las marcas que se ven en los costados del cuerpo, no se coserán, son los huecos para meter los brazos después de terminada la figura.

5- Así quedará la figura después de recortar el contorno siguiendo la línea de pespunte, después de quitar el margen de guata y de dar los piquetes debajo del cuello y alrededor de la cabeza.

6- En la figura original los brazos y las piernas son palos de madera. Nosotras los hemos hecho de tela y el proceso para realizarlas es igual que lo que hemos hecho en "Un Ángel Sencillo".

7- Se corta una tira larga de sólido color carne de unos 2,5 -3 cm de ancho por 25-30 cm de largo y se divide en 4 trozos más o menos iguales. En la línea que forma la división haced un semicírculo como se ve en la foto y luego lo coséis a máquina siguiendo la línea que habéis pintado. Es necesario el gira biés para dar vuelta a este tubo tan estrecho.

8- Estos son los brazos y la piernas una vez recortados y volteados, el siguiente paso es rellenarlos con la ayuda de un destornillador, muy poquito, sin llegar con el relleno al borde y metiendo muy poco relleno de cada vez.

Estos son los brazos una vez rellenos.

9- Este es el muñeco con brazos y piernas. Las piernas hay que posicionarlas en la base del cuerpo y con un hilván fijarlas a la tela para posteriormente darles un cosido a máquina.

Los brazos se meten en los orificios del cuerpo que han quedado sin coser y se fijan con unas puntadas hechas a mano.

10- Ahora empezamos a pintar la cara. El pincel es del triple cero, como siempre, y la pintura que vamos a utilizar es blanca, roja y negra acrílica.

Primero pintamos el globo ocular....

... después la pupila. Dejamos secar bien.

11- Ahora nos toca el párpado superior y el punto blanco que hay dentro de la pupila.

12- Por último y por este orden: la nariz, la boca, el rubor y anudamos el pelo.

EL VESTIDO.

Este es el patrón del vestido de la mariposa. Os lo hemos puesto en la cuadrícula del fondo para que lo hagáis vosotras mismas. Es muy fácil de hacer partiendo de un rectángulo de 7 cm x 8 cm. Si hay dudas preguntad en el blog.

1- En un trozo de tela blanca bordamos el adorno del vestido. Hemos utilizado punto de tallo (rama), punto de margarita (hojas de la rama) y punto lanzado (para el lazo). Lo hemos bordado con un sólo cabo de una madeja de DMC en marrón oscuro, verde agua y rojo.

2- Copiamos el patrón del vestido por la parte del revés de la tela que tiene el bordado y lo recortamos dejando 0,5 cm de margen.
Después hacemos otro patrón en otro trozo de tela, lo recortamos dejando el mismo margen que el anterior. Acordaros de marcar la abertura del cuello y las aberturas de los brazos.

3- Lo cosemos alrededor dejando las aberturas para meter los brazos, la abertura del cuello y el bajo sin coser. Rematamos al empezar y terminar de coser.

4- Para terminar damos la vuelta al vestido y cosermos una puntilla muy estrecha en el bajo para rematar el borde. Después le dados un pespunte a máquina que agarre el bajo del vestido y las piernas a la vez. Rematamos bien.

SNOW MAN´S FACE.

2010-09-20T13:48:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno.
Esta es otra lista de herramientas.

- Un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, dos abalorios negros grandes, 8 abalorios negros pequeños o medianos, cola blanca, rafia.
Las telas:
- Fieltro en los colores blanco, negro y naranja.

Nota: Nuestro muñeco de nieve es el 70% del original.

EMPEZAMOS:

1- Con un lápiz de mina blanca copiamos los patrones en el fieltro negro. Para que el fieltro sea más consistente lo impregnamos en laca para el cabello de fijación fuerte y dejamos secar. Además se necesitará un trocito de fieltro adicional de 6 cm x 6 cm aproximadamente.

2- Se recortarán los patrones por la línea de lápiz sin dejar margen.

3- Ahora, montamos un poquito los bordes del rectángulo y lo cerramos mediante un pespunte pequeño.

4- Primero aplicamos cola blanca a un borde del rectángulo que forma la copa del gorro y también impregnamos de cola la base circular como veis en la foto. Como hemos hecho con el cuerpo de la cesta (entrada anterior) podemos meter dentro del cilindro de fieltro un tubo del mismo perímetro para que no se deforme al pegar.

5- Unimos las dos partes a las que les hemos dado cola, las presionamos un poco y las dejamos secar. Si habéis metido un tubo, ahora es cuando lo tenéis que sacar.

6- Cuando estén secas aplicamos cola al otro borde de la copa. Al cuadrado de 6 x 6 cm le damos forma redondeada (esto es opcional)......

... y lo colocamos encima del pegamento....

.... presionamos un poco y dejamos secar.

7- Cuando esté bien seco y con mucho cuidado recortamos el margen sobrante siguiendo el borde
que nos marca la copa.

Gorro terminado.

8- El gorro lleva un adorno en el ala que se llama "Musgo Español". Nosotras hemos utilizado a tal efecto rafia de envolver que tampoco queda nada mal. En "Casa" o en "Ikea" la podéis encontrar.
Como es muy rígida y lisa hay que rizarla siguiendo los pasos siguientes:
- Deshilachar las tiras anchas. Hacemos de una tira ancha 3 estrechas y largas.
- Mojar bien las tiras que nos han quedado en agua.
- Enrollar las tiras en un tubo más bien estrecho y dejar secar 4 días.

9- Cuando esté muy seco, retirarlas con cuidado del tubo. Quedarán como en la foto.

10- Ahora se separan en tiras. Esta operación hay que hacerla con delicadeza para que la rafia conserve la forma ondulada. Reservamos para más tarde.

1- Ahora haremos la nariz. Pasamos el patrón al fieltro una sola vez y lo recortamos dejando margen a los lados. La parte superior se puede cortar a ras.

2- Cosemos a máquina por la línea de lápiz y rematamos bien al empezar y terminar de coser.

3- Rellenamos bien pero.....

... el relleno no tiene que llegar al borde de la nariz. Dejamos 2 cm aproximadamente sin rellenar.

4- Para hacer la cara del muñeco de nieve tendremos que copiar el patrón 6 veces en el fieltro. Acordaros de dejar una abertura en una de las piezas para voltear la figura después de coserla (ver foto).

5- Estas son las piezas una vez cortadas. Como siempre hay que dejar un margen de 3 mm más o menos alrededor de las piezas.

6- Las 6 piezas se coserán, primero, de dos en dos. Se rematará al empezar y al terminar de coser y como indicamos en la foto se llegará con la última puntada hasta la línea de lápiz.

7- Para empezar a coser aconsejamos hilvanar las piezas para que no se desplacen con el arrastre de la máquina.

8- Así os tendrán que quedar las 6 piezas que forman la cabeza del muñeco cosidas de dos en dos. Recordad que hay que dejar una abertura en una de las piezas y que dicha abertura no se coserá.
Como veis se han dado piquetes a las partes que están cosidas, de esta manera se las costuras se descargarán del exceso de tela y no se formarán picos.

9- Una vez cosidos los grupos de dos en dos se coserán estos entre sí y se efectuarán los piquetes en todas las costuras.

Así quedará la cabeza del muñeco sin voltear. Para darle la vuelta, como siempre, es más fácil y la abertura sufrirá menos con el gira-biés.

10- Una vez volteada la pieza y rellena, la cerramos por medio de una puntada escondida.

La figura terminada tiene que tener la forma redonda de una pelota.

11- Con un rotulador de agua hacemos la referencias para posteriormente coser:

-Dos abalorios negros grandes para los ojos.
- Ocho abalorios negros pequeños o medianos para la boca.
- Un círculo para situar la nariz.
Procurad que todas estas referencias estén centradas en una pieza de las que forman la cabeza del muñeco.

12-Ahora se tiene que cortar un poquito el círculo dónde va situada la nariz. El corte es mejor hacerlo en forma de cruz como se ve en la foto.
Este es el momento que se cosen abalorios de los ojos y los que forman la boca.
También hemos aprovechado para hacer los referencias de dos copos de nieve que se bordarán después de aplicar el colorete.

El colorete y el bordado se puede hacer antes o después de colocar la nariz, como os sea más cómodo.

13- Para colocar la nariz en su sitio hemos hecho la misma operación que para colocar las orejas del conejo. Primero se dan un par de puntadas para cerrar la parte por la que hemos metido el relleno. Dejar el hilo y la aguja colgando, no cortar.

14- Después introducimos la aguja por el agujero que hemos hecho en la cara del muñeco y la sacamos por la parte de arriba de la cabeza. Rematamos con unas puntadas vistas. Las puntadas no se verán porque el gorro las tapará.
La nariz tiene que quedar muy bien metida. A lo mejor la tenéis que forzar un poco con las manos para que entre 1,5 cm como mínimo.

15- Esta es la figura con coloretes y con las estrellas de las mejillas bordadas. Hay que aplicar el rubor antes de bordar las estrellas.

16- Impregnamos de pegamento las superficies que se van a pegar y las presionamos. Dejar secar.

17- Echamos un poco de cola blanca al ala del sombrero...

... y colocamos encima la rafia que teníamos reservada. Cortar con las tijeras la rafia que cuelga o sobrante.

UNA CESTA Y UN POLLITO.

2010-09-13T12:24:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA LA CESTA.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, dos abalorios negros, dos botones pequeños blancos, alambre negro, cola blanca.
Las telas:
- Fieltro en los colores blanco, dorado, naranja y rojo.

Nota: La Cesta y el Pollito son el 80% del original.

EMPEZAMOS:

1- Con un lápiz de mina blanda copiar en fieltro dorado:
- 2 veces el cuerpo del pollito.
- 2 alas.
- 1 vez la base o vientre.

En los patrones hay que referenciar, mediante unos puntos, la situación que tendrá el pico. El espacio que queda entre los puntos no se coserá.

Este punto que se encuentra en el pecho de la figura es importante. Marcarlo, porque ahí se encuentra la referencia para empezar a coser la pieza que corresponde al vientre o base.

2- Con un trozo pequeño de fieltro naranja o caldera recortar el pico del pollito. En la foto se puede ver el tamaño y la forma que le hemos dado.

3- Estas son las piezas recortadas. Como siempre dejamos un margen de 3 mm. alrededor de cada pieza.

4- Empezamos a coser, hilvanando antes para que no se desplacen las costuras. Hilvanamos desde el puntito de referencia que hemos marcado en pecho del pollito hasta dónde se termine la pieza. Coser a máquina. No llegar hasta el final, coser sólo hasta dónde esté la línea de lápiz. Rematar al empezar a coser y al terminar.

Esta es la costura cosida, siempre con una puntada pequeña. Como se ve llegamos sólo hasta la línea de lápiz y rematamos.

5- Ahora se hilvana la segunda parte del cuerpo que tenemos cortada. Se hilvana y se cose a máquina alrededor de todo su contorno. Empezar a coser en el primer punto que habéis marcado para el pico y terminar de coser en el segundo punto que se ha marcado para introducir el mismo. Rematar.

6- Damos dos piquetes en la parte cóncava que forma la espalda de la figura.

7- Ahora tenéis que poner encima del patrón del cuerpo que os hemos enviado, el patrón del ala y dibujar a lápiz el contorno del mismo. Dibujar el contorno del ala dónde a vosotras os parezca que quede bonito y centrado.
Después de esta operación y con la aguja lanera hacemos los dos agujeros de referencia que se ven en la foto.
Por último, con la pieza sin voltear, pasar las referencias a ambos lados de la figura. Calcar un poquito con el lápiz para que los puntos se vean también por el derecho al voltear la pieza.

8- Hacemos un corte recto sin llegar a los puntos de referencia y sólo en una parte de la figura. Volteamos la pieza con el "gira" para que la abertura no se deforme ni se haga grande.

9- Después de voltear la figura sacamos bien todas las costuras con la ayuda de la parte trasera de un ganchillo y rellenamos.

10- Cerramos el corte que hemos hecho con una crucetilla.

11- Impregnamos de cola blanca la base del pico y la abertura que hemos dejado sin coser en la cabeza del pollito.

12- Metemos el pico en la abertura.....

... y presionamos. Dejar secar.

13- Los ojos son dos abalorios que va cosidos a ambos lados de la cara.

14- Las alas van aplicadas a ambos lados del cuerpo de la figura. Un ala tapará la abertura que hemos utilizado para rellenar y dar vuelta al muñeco.

Así quedará el pollito terminado.

LA CESTA.

1- En fieltro blanco o teñido, recortamos un cuerpo y una base para hacer la cesta.

2- Cerramos el cuerpo de la cesta, montando un poco las costuras y uniéndolas con un pespunte recto y una puntada pequeña.

3-Seguidamente recortamos la Flor de Pascua en fieltro rojo.

4- La cosemos al cuerpo de la cesta y la fijamos bien con uno o dos botones blancos.

5- Ahora vamos con el asa. Para colocarla centrada hay que encontrar dos puntos medios en el cuerpo de la cesta. Estos puntos se encuentran fácil si doblamos la pieza como se ve en la foto. Tened precaución de dejar la costura centrada en la parte trasera.

6- Después de doblar la pieza os quedarán un poquito marcadas las líneas dónde se introducirá la aguja lanera para hacer los agujeritos y de este modo facilitar la introducción del alambre que hará las veces de asa.

7- Con un alambre a ser posible negro y una longitud de 20cm aproximadamente, se hace el bucle que ya hemos visto en otras figuras y que se muestra en la foto.

8- Después de tener el primer extremo del asa enroscado, se dará una forma semicircular al resto del alambre.

9- Introducimos el extremo liso por el primer agujero que hemos hecho en el fieltro y después por el segundo (ver foto).

10- Ahora viene lo más complicado. Tenemos que hacer otro bucle en el extremo que nos queda con el cuerpo de la cesta ahí en medio y molestándonos un poquito. A ver que tal.

- Asa terminada.

11- Ahora viene lo más fácil. Impregnar de cola blanca la parte inferior de la cesta. Hemos metido un frasco de maquillaje dentro para que al posar la pieza encima de la base y dejarla secar no se deforme. Cuando esté seco quitamos el frasco.

12- Pegar el cuerpo de la cesta a su base.

13- Para meter el pollito en la cesta y que quede elevado se mete un poco de relleno en la cesta.
En la cesta original podemos ver un poco de espumillón miniatura adornando el conjunto pero... tendremos que esperar un poco más y ver si lo encontramos.

UNA PALOMA.

2010-09-06T04:51:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA LA PALOMA.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno, cordón o cinta roja.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, dos abalorios negros.
Las telas:
- Fieltro blanco roto y naranja.

Nota: La paloma es el 90% del original.

EMPEZAMOS:

El fieltro lo podéis utilizar blanco o también teñirlo con café. Las instrucciones para teñir el fieltro están en la entrada "Un Conejo".

1- Con un lápiz de mina blanda, transferimos los piezas del patrón al fieltro. Hay que hacer : dos veces el cuerpo, dos alas y una base. Hacer las marcas de referencia para más tarde situar el pico. El espacio entre dichas marcas no se coserá. (Ver foto).

2- Estos son los piquetes que habrá que realizar una vez cosidas las piezas y antes de darle vuelta.

3- Estas son la piezas una vez cortadas. Dejamos unos 3 mm de margen alrededor de cada pieza. Podéis aprovechar y cortar el pico (ver foto para la forma) de la paloma en un trocito de fieltro tostado o naranja.

4- La figura que estamos haciendo es una de las más fáciles de este SAL, la única dificultad está en coser las piezas correctamente para que no haya costuras pilladas. Ahora os vamos a dar las pautas a seguir para coser las piezas unas a otras sin mayor dificultad.
Aconsejamos que hilvanéis cada trozo que se va a coser para que las costuras no se desplacen con el arrastre de la máquina. Rematar muy bien en los puntos dónde se empieza y se termina de coser y leer todo este proceso antes de ponerse manos a la obra.

5- Primero coseremos la pieza correspondiente al vientre a una parte del cuerpo. Empezamos en el CENTRO de la curva que forma la cola y terminamos en el CENTRO del pecho. No coser los márgenes, llegar sólo hasta la raya que habéis marcado con lápiz y rematar.

6- Ahora hacemos la segunda costura. Colocamos la otra parte del patrón del cuerpo de la paloma en la posición correcta, hilvanamos para que las costuras no se muevan y cosemos desde el primer punto que hemos hecho para el pico hasta el centro que hace la curva de la cola. (ver foto) se indica con los dedos.

7-Ahora hilvanamos el otro lado y cosemos desde el centro de la curva que hace la cola hasta el pecho. También podremos coser al contrario, es decir, desde el pecho hasta la cola, eso como os resulte más fácil. Procurar no pillar los márgenes de las costuras.

Esta última costura cosida.

8-Para cerrar la pieza y terminar, cosemos desde el segundo punto que hemos hecho para meter el pico hasta el punto del pecho dónde se encuentran las otras dos costuras.

Cuando volteemos la figura la parte del rabo tendrá que quedar como en esta foto.

y la parte correspondiente al pecho como en esta otra foto.

9- Ahora viene lo que ya hemos hecho muchas veces: poner el patrón encima de la pieza volteada y hacer puntos de referencia. Los puntos que hay que referenciar son los ojos y unas pequeñas marcas para posicionar las alas. La misma operación en el otro lado de la figura.

10- Hacer un corte en sólo una parte del cuerpo. Por ahí se meterá el relleno y se volteará la figura. Utilizar el gira-bíes para dar vuelta a la figura de esta manera el corte que hemos hecho no aumentará de tamaño. Más tarde se aplicará una de las alas tapando este tajo.

11- Rellenar la pieza bastante y cerrar la abertura por medio de una crucetilla.

12- Para colocar el pico hemos utilizado cola blanca. Se impregnan bien ambos lados de la base del pico y la abertura que hemos dejado sin coser en la cabeza. Se introduce en pico en dicha abertura.

13- Se presiona bien y se deja secar.

14- Los ojos son dos abalorios negros que se coserán a ambos lados de la cara, las alas se aplican tapando los puntos de referencia hechos con anterioridad mediante puntada escondida.

UN PATINADOR.

2010-08-20T04:02:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL PATINADOR.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno, ovillo de perlé DMC nº8 marrón oscuro.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un lápiz de mina blanca, rotulador de agua, alambre dorado, una tenacilla para cortar alambre, una tenacilla de cabeza redonda, pintura acrílica en marrón, cola blanca, pincel.
Las telas:
- Sólido de patch en color carne, fieltro rojo, azul marino, negro y verde botella.

Nota: el patinador es el 80% del original.

EMPEZAMOS:

1- Con un lápiz blando o un rotulador de agua copiamos el contorno del patrón en una capa de tela. Se copia sólo el contorno. La abertura para dar vuelta a la pieza está situada en toda la base, recordad que está parte no se coserá. No tiene brazos, por lo tanto, no hay abertura. Hemos cortado el patrón por el cuello para darle un poco más de amplitud y que la pieza no tire por esa parte al darle la vuelta.

2- Seguidamente hay que copiar el contorno y las facciones de la cara en otra capa de tela. Es aconsejable utilizar un rotulador de agua o un lápiz blando. Pasar el lápiz muy suave.

5- Así quedará la figura después de recortar el contorno siguiendo la línea de pespunte, después de quitar el margen de guata y dar los piquetes debajo del cuello y alrededor de la cabeza.

6- Volteamos la pieza, sacando bien todas las costuras con la parte trasera de un ganchillo y la rellenamos ligeramente empezando por la cabeza. Metemos muy poco relleno de cada vez y por último cerramos la abertura con un pespunte a máquina. Rematamos bien.

7- Ahora empezamos a pintar la cara. El pincel es del triple cero, como siempre, y la pintura que vamos a utilizar es un marrón acrílico.
Hemos pintado los trazos de un tirón y siguiendo este orden: pupila, párpado superior, cejas, nariz, boca y pecas. Cuando todo haya secado bien se hace desaparecer el rotulador con agua.
Por último se aplica el rubor.

8- Ahora vamos a hacer los pantalones, la chaqueta y la bufanda. Los pantalones se pasan al fieltro verde botella poniendo capa doble y utilizando un lápiz claro. Se cosen a máquina con una puntada pequeña siguiendo la línea que se ha marcado. Rematad bien al empezar y al terminar de coser. En la foto siguiente se ve que partes hay que coser y que partes no, también están indicados los piquetes que hay que hacer después de recortar el pantalón.

9- Las mismas explicaciones que para los pantalones se aplicarán a la chaqueta. Esos dos puntos que lleva en el delantero son la referencia para coser dos botones. En la foto siguiente se indican los piquetes y las partes que hay que coser.
Hemos hecho un par de cambios en el patrón original: la abertura para meter la cabeza es un poquito más grande que en el original y hemos metido un poco en la costura de ambos costados para que la chaqueta quede más ajuntada, pero esto, como siempre, es a vuestra elección.

A la chaqueta le hay que coser dos botones del color que os guste.

10- Hemos preparado la cartulina impregnándola en laca de cabello de fijación fuerte. Cuando haya secado se plancha muy bien y con una pintura blanca se dibuja el contorno de dos botas y dos guantes. Recortamos las piezas siguiendo muy bien la línea que hemos hecho.

11- La bufanda la cortaremos en fieltro rojo, de 1,5 cm de ancho y el largo que a vosotras os guste. Al final se cortarán los flecos.

12- Vestimos al patinador, le ponemos los pantalones y los sujetamos al cuerpo mediante un pespunte.

13- Cuando hayamos terminado de coser los pantalones a la cintura, metemos un poquito de relleno por las perneras del pantalón.

14- Ahora tenemos que hacer las hojas de los patines.
Para los patines hemos utilizado alambre que es muy dúctil y fácil de cortar.
Empezamos con un bucle sencillo en un extremo...

... y nos ayudamos del dedo pulgar y el índice para hacer girar el alambre. Con darle una vuelta y media es suficiente...

... cortamos a la longitud adecuada y terminamos con una pequeña curva en el otro extremo del alambre.

15- Impregnamos de cola blanca la pestaña de la bota.

16- Metemos el patín entre la pestaña y la bota y presionamos con los dedos para que se fije el pegamento. Repetimos esta operación en la otra bota.

17- Para pegar la bota al pantalón se aplica pegamento a ambos lados de la bota y a ambos lados del bajo del pantalón, se introduce la bota en el pantalón y se presiona con los dedos. Se repite la misma operación para la otra pierna.

18- Para fijar el guante la la boca-manga de la chaqueta se repite la operación hecha anteriormente con la bota.

19- Se le anuda la bufanda y ya está.

UN ÁNGEL SENCILLO.

2010-08-14T10:33:00.001-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL ÁNGEL SENCILLO.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, hilo de lino grueso, relleno.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, pinturas acrílicas en blanco y negro, lápiz de color rojo.
Las telas:
- Sólido de patch color carne y un trozo de tela de cuadros.

Nota: El Ángel Sencillo es más pequeño, es el 90% del original.

EMPEZAMOS:

1- Con un lápiz blando o un rotulador de agua copiamos el contorno del patrón en una capa de tela. Se copia sólo el contorno. La abertura para dar vuelta a la pieza está situada en toda la base, recordad que está parte no se coserá. Tampoco se coserán las aberturas para meter los brazos a ambos costados. Hemos cortado el patrón por el cuello para darle un poco más de altura y que la pieza no tire por esa parte al darle la vuelta.

2- Seguidamente hay que copiar el contorno y las facciones de la cara en otra capa de tela. Es aconsejable utilizar un rotulador de agua para esta operación.

3- Ahora haremos coincidir las dos piezas que acabamos de dibujar., prestad atención a la parte de la cabeza para que coincidan muy bien. Cuando esté todo listo lo aseguramos con alfileres para que no se mueva y ponemos la guata detrás para hacer el sandwich.

4- Antes de quitar las alfileres podemos hilvanar para que nos sea más fácil coser el contorno a máquina. Hemos situado los piquetes que se darán después de cortar el contorno justo en el cuello (ver foto).

5- Así quedará el cuerpo del ángel una vez se haya recortado el margen, la guata sobrante y se hayan dado los piquetes correspondientes.

6- Los brazos y los pies del "Ángel Sencillo" están hechos con palos y después pegados con silicona caliente para fijarlos a la tela, pero hemos pensado que el muñeco quedaría más elegante con brazos y piernas de tela (esto lo dejamos a vuestra elección).
Los brazos y las piernas se hacen exactamente igual que el rabo de la primera figura que habéis hecho: la fresa.
Se corta una tira larga de sólido color carne de unos 2,5 -3 cm de ancho por 25-30 cm de largo y se divide en 4 trozos más o menos iguales. En la línea que forma la división haced un semicírculo como se ve en la foto y luego lo coséis a máquina siguiendo la línea que habéis pintado. Es necesario el gira biés para dar vuelta a este tubo tan estrecho.

7- Estos son los brazos y la piernas una vez recortados y volteados, el siguiente paso es rellenarlos con la ayuda de un destornillador, muy poquito, sin llegar con el relleno al borde y metiendo muy poco relleno de cada vez.

Estos son los brazos una vez rellenos.

8- Este es el muñeco con brazos y piernas. Las piernas hay que posicionarlas en la base del cuerpo y con un hilván fijarlas a la tela para posteriormente darles un cosido a máquina.
Los brazos se meten en los orificios del cuerpo que han quedado sin coser y se fijan con unas puntadas hechas a mano.

9- Con un pincel de triple 0 y con blanco acrílico se pintan los globos oculares, con rojo y el mismo pincel pintamos la boca. Dejar secar.

... después se pinta el iris y...

... el párpado superior. El puntito blanco dará luz a los ojos.

10- Ahora con hilo DMC en color topo y utilizando un cabo trabajamos la nariz. Si no os acordáis de como se cose revisar la entrada "Una Cara de Ángel".
Acordaros de limpiar el rotulador de agua y dejar secar la tela antes de aplicar rubor.

11- Para terminar con la cara se aplica el rubor.

12- Se copia el contorno del patrón del vestido en una tela de cuadritos de vichy o similar. Se copia en dos capas de tela y se deja una abertura en la parte que correspondería al cuello. Hemos dejado la abertura un poquito más grande que en el original, como se ve en la foto.

13- Este es el vestido preparado para voltear, con los piquetes hechos en las sisas y con las boca-manga, el bajo y el cuello sin coser.

14- Vestido volteado y con tres abalorios rojos cosidos en el delantero. Entre el segundo y el tercer abalorio hay más espacio porque se tendrá que colocar un cinturón.

15- Una vez vestido el muñeco se hará un pespunte pequeño en el borde de las mangas, se tira del hilo para fruncir y se remata el hilo.

16- El vestido del ángel se cerrará en toda su base mediante un pespunte pequeño. Meterle un poco de relleno antes de coser el bajo para que el vestido quede un poco inflado. Al dar el pespunte pillaremos el bajo del vestido y piernas a la vez.

La base del vestido quedará cerrada como se ve en la foto.

17- Para hacer las alas hemos utilizado el cartón de una caja de dulces navideños y el patrón que hemos utilizado para hacer el Ángel de Navidad.

18- Se copia el contorno del patrón de las alas por la parte del revés del cartón y se marcan los dos agujeros del centro.

19- Recortar justo por la línea de lápiz y taladrar los dos agujeros con una aguja lanera.

20- Las alas se fijan a la espalda del ángel haciendo unas puntadas en los agujeros hecho con anterioridad. Rematar bien.

21- Por último se anuda el pelo en los puntos indicados con rotulador de agua. El ángel lleva el pelo largo.

La figura original lleva unas ramas de pino artificial sujetas al lazo de la cintura, nosotras hemos optado por unas ramas naturales para hacer la foto.

UN ÁNGEL DE NAVIDAD.

2010-08-08T10:28:00.001-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL ÁNGEL DE NAVIDAD.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, hilo perlé nº 8 marrón oscuro, madejas mouliné DMC en color marrón oscuro y rojo.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un rotulador de agua, una aguja lanera, alambre de 0,60 mm. un destornillador largo y fino, una tenacilla para cortar alambre, una tenacilla de cabeza redonda, pinturas de agua en color blanco, negro y rojo, una pintura de colorear roja.
Las telas:
- Fieltro amarillo o dorado, fieltro tostado y teja, sólido de patch en crudo o blanco roto.

Nota: Hemos reducido el Ángel de Navidad, es el 90% del original.

EMPEZAMOS:

1- Dibujamos el contorno del patrón en una capa de tela, utilizando el revés de la misma. La abertura se situará debajo de la frase "Merry Christmas" por ahí se dará vuelta a la pieza y se posicionarán las piernas del muñeco. Marcar también el lugar dónde irán situados los brazos.

2- Ahora, en otro trozo de tela calcaremos el contorno del ángel, su cara y las referencias para bordar el árbol que tiene adornando su cuerpo.

3- Ahora hay que hacer coincidir los dos contornos como en la foto. Nosotras nos aseguramos que coincidan exactamente en los dos puntos dónde se termina el cuello y sujetamos las dos telas con alfileres, la posición de las telas es importante.

4- Ahora ponemos la guata, como siempre, en último lugar y cosemos a máquina, despacio y con puntada pequeña. Podéis hilvanar para quitar los alfileres y que sea más fácil el cosido a máquina. Empezamos, como siempre, en el punto dónde empieza la abertura rematando bien y seguimos cosiendo todo el contorno hasta llegar al punto dónde se termina la abertura. Rematamos de nuevo.

Acordaros de NO COSER la abertura inferior y los huecos que hemos dejado para introducir los brazos.

5- Una vez cosido a máquina se recorta el margen de guata, SÓLO EL MARGEN y se dan los piquetes que véis en la foto: alrededor de la cabeza (zona convexa) para que no se formen picos y dónde se termina el cuello (zona cóncava) y empieza la cara para que no tiren las costuras una vez volteada la pieza.

6- Copiar el contorno de una estrella de 2 cm de punta a punta en fieltro dorado. Para hacer más consistente el fieltro impregnarlo en laca de fijación fuerte y lo dejad secar un día , cuando haya secado recortar por la línea de lápiz sin dejar margen.

7- Los mismos pasos para las alas, los pies y las manos. Se impregna el fieltro, en este caso color ladrillo (para alas) y tostado (para manos y pies) de laca para el cabello, se deja secar , se plancha un poco y luego se recorta por la línea de lápiz sin dejar margen.

8- Metemos los brazos en sus correspondientes aberturas y los hilvanamos para posicionarlos en su lugar y que no se muevan al pasarlos a máquina. Los cosemos.

9- Ahora rellenamos ligeramente la figura, posicionamos las piernas, las hilvanamos y las cosemos a máquina.

10- Los hilos sobrantes los hemos rematado a mano.

11- Empezamos a bordar en la nariz con una madeja DMC en color marrón oscuro y utilizando dos cabos de hilo. El tronco del árbol son pespuntes grandes y las ramos son hilos pasados. Se bordan también las bolitas rojas con nudos franceses, utilizando 4 cabos de hilo DMC mouliné en rojo.

12- pintamos los ojos con el mismo pincel que hemos utilizado para la "Cara de Ángel". La pintura utililzada en blanco acrílico.

13- Pintamos un círculo para la boca con pintura acrílica roja.

14- Con un algodoncillo impregnado en agua hacemos desaparecer el rotulador una vez seca la pintura.

15- Pintamos la pupila con negro acrílico. No es necesario pintar el párpado superior, pero los ojos quedan más expresivos con él.

16- Pintamos un puntito blanco en la pupila. Con un palillo de dientes o una alfiler a lo mejor os queda mejor que con el pincel.

17- Para hacer el adorno que lleva a la espalda tenemos que hacer un bucle sencillo en uno de los extremos del alambre que vayamos a usar.

18- Con los dedos pulgar e índice de la mano izquierda moldeamos el alambre para que quede como en la foto. Con dos vueltas ya es suficiente. Cortamos el alambre a la longitud deseada.

19- Para acabar hacemos un agujero en una punta de la estrella que teníamos reservada y la introducirmos en el bucle.

20- Hacemos dos agujeros (centrados) en las alas.

21- Los cosemos a la espalda del ángel con unas puntadas.

22- Introducimos el adorno con la estrella por las alas. Si no se sujeta bien probad a pegarlo con cola blanca.

23- Ahora se anuda el pelo con una madeja de perlé marrón oscuro en los 5 puntos que se ven en la foto; por último se pinta el rubor con una pintura roja.

UN CALCETÍN ROJO.

2010-07-26T12:23:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL CALCETÍN ROJO.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno, madejas DMC en dorado metálico y amarillo claro, ovillo perlé DMC nº8 marrón oscuro, cordón o cinta roja.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, alambre dorado, una tenacilla para cortar alambre, una tenacilla de cabeza redonda, pintura acrílica en rojo, blanco y negro, pasta fimo en blanco y rojo, cinta YLI en verde, papel de periódico, un trozo de cartulina.
Las telas:
- Sólido de patch en color carne, fieltro rojo o blanco roto.

Nota: Mi calcetín es el 90% del original, pero la cara de muñeca que hay en su interior no la hemos reducido.

EMPEZAMOS:

1- Con el fieltro doble y con la ayuda de un lápiz de mina blanda copiar el contorno del patrón del calcetín. Hacer unas marcas a 1,5 - 2 cm de la parte superior del patrón como indica la foto.

2- Coser a máquina utilizando un pespunte pequeño. Coser justo hasta las marcas hechas en el paso nº1. Rematar bien y recortar el contorno siguiendo la línea de pespunte dejando unos 3mm. de margen.

3- Hay que hacer un piquete en el empeine del calcetín (zona cóncava) y otros dos, muy importantes, en la parte superior de la bota justo dónde hemos parado de coser ( cuidado de no picar la costura). Tambien podéis hacerlos en la puntera (zona convexa) para que no se formen picos al dar vuelta a la pieza.

4- Después de coser y hacer los piquetes correspondientes, voltear el calcetín que quedará como se ve en la foto.

5- Ahora con el calcetín volteado coseremos los espacios que hemos dejado sin coser. Rematamos los hilos a mano.

6- Hacemos los puntos de referencia para bordar.

7- Pasamos los puntos de referencia al caldetín con un ratulador de agua o un lápiz blando. Centrar bien el patrón y no calcar demasiado.

Detalle de los puntos de referencia.

8- Para bordar la estrella del calcetín hemos utilizado una madeja de mouliné DMC en dorado metálico y los nudos franceses los hemos hecho con 4 cabos de mouliné en color amarillo claro.

Así nos ha quedado el calcetín bordado.

9- Dar vuelta a la parte superior del calcetín. Si lo habéis cosido bien al voltear la parte superior las costuras quedarán vistas y rematadas.

10- Con la aguja lanera hacer dos agujeros justo en las costuras del calcetín. Tenemos que hacer dos anillas y un arco de alambre con un bucle sencillo en cada extremo. Como hemos hecho otras veces abrir un poquito las anillas y meterlas en los agujeros que hemos realizado en el calcetín, luego meterlas en el bucle del arco de alambre.

Se hacen los agujeros para que la anilla entre con más facilidad.

Necesitamos dos anilla un poquito abiertas y un arco con un bucle sencillo en cada uno de sus extremos.

Metemos en cada agujero una anilla y un extremo del arco de alambre.

Calcetín terminado.

El calcetín está terminado pero nos quedan los cuatro detalles que hay en su interior.

UNA MUÑECA.

La cara de muñeca que hay en el interior del calcetín se realiza exactamente igual que "La Cara de Ángel" que hemos hecho hace dos entrada, sólo habrá un par de cambios.

- Se dibuja el contorno en una capa de tela.

- Calcamos el contorno y la cara en otra capa de tela. En la foto están marcados los piquetes que hay que hacer después de coser y recortar el contorno.

- Las hacemos coincidir exactamente y las fijamos con alfileres para que no se muevan. Hilvanamos un poquito si queremos quitar los alfileres y coser a máquina con más comodidad. Rematamos bien.

- Así nos quedará después de coser y recortar el contorno. No olvidar los piquetes en la intersección del cuello y la cara.

- Damos vuelta a la pieza, la rellenamos y cerramos la abertura a mano.

- Con un pincel de triple 0 y pintura acrílica blanca, pintamos el globo ocular...

... la nariz con rojo...

.... las pestañas inferiores las he bordado con hilo de coser negro...

... ahora se pintan las cejas y cuando estén muy secas se borda la boca con un cabo de una madeja de hilo DMC.

... por último se pinta el iris y cuando la pintura esté seca se aplica el rubor. El pelo se anuda con un ovillo de perlé DMC nº8 en marrón oscuro.

UN PAQUETE.

- Para el paquete utilizaremos papel de periódico o tela con letras, una cartulina y un cordón o cinta roja.

- Tenéis que hacer un rectángulo con las medidas que se indican en la foto o un poquito más pequeño.

- Con cinta celofán lo cerramos.

- Lo envolvemos usando el papel de periódico o la tela con letras y le hacemos un lazo con la cinta roja.

UN CARAMELO CANDY CANE.

Para hacer un caramelo "Candy Cane" vamos a utilizar pasta "Fimo". Esta pasta tiene la consistencia de plastilina, se puede modelar con facilidad y al meterla en el horno de casa endurece. Para manipular esta pasta hay que tener las manos y el lugar dónde se trabaja muy limpios.

- Empezamos con dos bolitas iguales de pasta fimo en rojo y blanco.

- Las modelamos con la mano hasta formar dos tubitos finos. Procurad que os queden del mismo grosor en toda su longitud. El candy cane del calcetín es muy fino y pequeño, también hay otra figura en esta guirnalda que lo lleva. Si hacéis dos el trabajo estará hecho para la próxima.

- Seguidamente se torsionan entre sí. Torsionarlos sin miedo porque los colores no se mezclarán.

- Volved a modelarlos con las manos. Procurad que el tubito tenga el mismo grosor en todo su longitud.

- Cortad un extremo con una hoja o cuchillo afilado para que dicho extremo no se aplaste.

- Modelar ese extremo que acabais de cortar hasta que adquiera forma de bastón.

Cortar otra vez a la longitud deseada.....

... con suerte os saldrán dos bastoncillos.

Ahora, con cuidado, ponéis los dos bastones encima de un papel de aluminio. Precalentáis el horno de casa a 130º y cuando haya alcanzado esa temperatura los metéis a cocer. Los tenéis en el horno unos 15-20 minutos. Sacarlos y DEJARLOS ENFRIAR, la pasta fimo sale del horno blanda y se puede deformar o romper si se toca antes de tiempo.
Tambien podéis varnizarlos (nosotras hemos utilizado esmalte de uñas transparente) y los adornáis con un lazo estrecho de seda verde.

- Las ramitas de pino miniatura tendremos que añadirlas a la lista de cosas que hay que comprar en Navidad aunque siempre nos queda la opción de poner las ramitas naturales.

-Ramas naturales.

UN CONEJO.

2010-07-19T10:04:00.001-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL CONEJO.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno, dos abalorios negros, un cascabel, madejas DMC de mouliné en color rojo y dorado, hilo grueso de lino o torzal.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, un sobre de café instantáneo.
Las telas:
- fieltro blanco o tostado.

TEÑIDO DEL FIELTRO.

Si queréis dar a esta figura un aspecto más viejo hay que teñir el fieltro con café instantáneo. En la foto podéis ver la diferencia de tono que hay entre el fieltro blanco sin teñir y el mismo fieltro después del proceso de teñido.
Teñir fieltro es muy fácil; lo primero que hay que hacer es poner agua en un recipiente (200-250 ml. es suficiente para el trocito de fieltro que necesitáis para hacer el conejo) y calentarlo al fuego, cuando el agua esté muy caliente se echa el sobre de café instantáneo, lo revolvemos bien y seguidamente introducimos el trozo de fieltro. Podemos dejarlo reposar dentro del recipiente un poco, escurrirlo y ver si nos gusta el tono que ha quedado. Si nos parece que está muy oscuro lo metemos debajo del grifo y con agua corriente el tono bajará bastante, si nos parece que ha quedado muy claro lo volvemos a introducir en el café y lo dejamos reposar más tiempo. El inconveniente de usar café para colorear una tela es que este tipo de teñido no es muy sólido.
Estas dos consejos que siguen son importantes: para secar lo debemos dejar reposar encima de algo plano y antes de ponernos a trabajar con él hay que plancharlo.

Nota: nuestro figura es el 100% del original, no tiene reducción.

EMPEZAMOS:

1- Con el fieltro doble copiamos el contorno del patrón del cuerpo. Marcamos la abertura en la base por dónde daremos vuelta a la pieza y hacemos lo mismo con las marcas que hay en la cabeza, ahí se situarán las orejas.

2- Cosemos a máquina siguiendo bien el contorno del lápiz. La puntada, como siempre, es pequeña. Como se ve en la foto hay que dejar sin coser el espacio de la abertura y el espacio para meter las orejas. Rematar bien el hilo en estos cuatro puntos.
Recortar la pieza dejando un margen de 3 mm. y tener mucho cuidado al cortar el espacio que hay entre la barriga y la pata delantera, está muy ajustado y se pueden picar las costuras. Después quitar todo el margén de guata.

3- Después de recortar se hacen los piquetes que indica la foto. El punto difícil es otra vez debajo de la pata delantera porque hay que dar más de un piquete y el espacio es muy reducido.

Detalle de los piquetes debajo de la pata.

4- Hemos utilizado el "gira" para voltear la pieza. El cuerpo del conejo no tiene dificultad de giro porque la abertura es amplia, pero...... la pata delantera es complicadilla de voltear, además acordaros que hemos cortado casi a ras de costura y si forzamos mucho el fieltro se puede rasgar.

5- Una vez volteado le sacamos bien todas las costuras con la parte trasera del ganchillo y le redondeamos los picos (si los tiene) con el destornillador.

6- Con la aguja lanera perforamos los puntos que se ven en la foto.

7- Ponemos el patrón encima de la pieza volteada y centrándolo bien copiamos los puntos de referencia de bordado. Utilizaremos un rotulador de agua o un lápiz. Si nos decidimos por el lápiz pasar los puntos muy suave.

8- Así nos quedarán los puntos de referencia una vez transferidos a la pieza.

9- Rellenamos el cuerpo ligeramente. Metemos un poco de guata de cada vez empezando por el rabo, después la pata , después el brazo y por último el morro, para terminar rellenamos el resto de la cabeza y del cuerpo.

10- Bordamos las estrellas con hilo dorado DMC utilizando dos cabos. Las letras se bordan con el mismo número de cabos, en rojo y utilizando dos cabos de hilo.

11- Las orejas se pueden meter en el agujero superior de la cabeza que ha quedado sin coser y luego darles una puntada por detrás para sujetarlas, pero con esta otra opción que os damos no se verá puntada alguna.

1- Metemos las dos orejas en la aguja.

2- Damos una o dos puntadas para sujetarlas bien una a otra.

3- Metemos la aguja por el agujero de ha quedado en la cabeza y la sacamos lo más lejos posible de este punto.

4- Tiramos del hilo hasta que los orejas se introduzcan en su sitio. Volvemos a meter la aguja en el mismo punto por donde la hemos sacado y está vez la sacamos de nuevo por la espalda de la figura en dirección al rabo. Rematamos como cuando estamos acolchando un quilt, es decir, con un nudo doble y enroscando la aguja en el relleno.

12- Metemos las costuras de la abertura hacia dentro y cerramos con una puntada escondida.

13-Los ojos son dos abalorios negros que se situarán a ambos lados de la cara. Nosotras hemos tensado el hilo para que queden muy metidos en el fieltro.

Se dará un poco de rubor a la parte de la cara que queda a la vista. Aplicar rubor antes de poner los bigotes. (ver entradas anteriores dónde se explica la aplicación del rubor).

Los bigotes también los hemos puesto a ambos lados de la cara, anudados como hasta ahora para fijarlos al fieltro.

Conejo por la parte que queda a la vista con ojos , bigotes y rubor.

Conejo por la parte de la espalda, sin rubor.

NOTA: el conejo también lleva espumillón miniatura alrededor del cuello. Cuando se acerquen las Navidades a ver si encontramos algo que se parezca.

UNA CARA DE ÁNGEL.

2010-07-12T10:40:00.001-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA LA CARA DE ANGEL.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, hilo de lino grueso, madeja de Mouliné naranja y topo, relleno.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, alambre de 0,60 mm., un destornillador largo y fino, una tenacilla para cortar alambre, una tenacilla de cabeza redonda, pinturas acrílicas en blanco y negro, lápiz de color rojo.
Las telas:
- Fieltro amarillo o dorado, sólido de patch en crudo, sólido de patch color carne.

Nota: La cara de ángel es más pequeña, es el 80% del original.

EMPEZAMOS:

1- Dibujamos el contorno del patrón de las alas en una capa de tela, marcando la abertura en el lugar que indica la foto.

2- Ahora tenemos que hacer un sandwich. La posición y el orden de las capas de tela y guata es importante.

-En primera posición se situará la tela dónde hemos marcado el patrón. Esta tela será la parte de atrás de las alas.

-En segundo lugar se situará otra tela. Como mi sólido no tiene cara, los posiciono sin más.

-En tercer lugar colocaremos la guata. La tela que hemos puesto en segundo lugar y la guata serán la PARTE DELANTERA de la figura, ahí se bordarán las estrellas. Aconsejamos que hagais una marca para saber que parte es la espalda o que parte es la cara.

Como siempre la guata muy fina de 80% algodón, 20% sintético es nuestra preferida.

3- Después de coser el contorno a máquina teneis que hacer los tres piquetes que se indican en la foto. Estos piquetes se dan en la zona cóncava de las alas.

4- Así quedarían las alas después de cosidas. Como siempre, rematar en el punto dónde empieza la abertura, seguir cosiendo despacio y con una puntada pequeña y rematar de nuevo en el punto dónde termina la abertura que se ha marcado; después recortar siguiendo el contorno del pespunte y dejando un margen de 3mm, hacer los piquetes correspondientes en las zonas convexas de las alas (se indican en la foto) y recortar el margen de guata sobrante. Cuidado al cortar la guata no vayais a picar la tela que hay debajo.

5- Se agujerean los puntos de referencia para bordar las estrellas.

6- Una vez volteada la pieza se calcan los puntos hechos en el paso anterior, se rellena ligeramente y se empieza a bordar. Se utilizan dos cabos de hilo mouliné en color naranja oscuro.

7- Ahora preparamos la cara para coser. Primero pasamos el contorno a una capa de tela. SÓLO EL CONTORNO.

8- Este paso es diferente a lo que venimos haciendo hasta ahora. En teoría, tendríamos que hacer el sandwich, coser, voltear, rellenar y por último, dibujar a mano alzada la cara del ángel para pintarla, pero.... ¡eso es para nota¡, así que la vamos a calcar para que nos sea mucho más fácil pintarla.
El segundo paso es poner debajo de otro trozo de tela el patrón y calcar las facciones del muñeco. Si no se ven bien teneis que colocar el patrón y la tela en la ventana para que la luz transparente la tela y se pueda copiar sin dificultad.

9- Ahora hay que hacer coincidir el contorno vacio que hemos hecho en el paso nº7 con la cara que hemos calcado. Nosotras nos aseguramos que coincidan exactamente en los dos puntos dónde se termina el cuello y sujetamos las dos telas con alfileres, la posición de las telas es importante (ver foto).

10- Ahora ponemos la guata posicionada, como siempre, en último lugar y cosemos a máquina, despacio y con una puntada pequeña. Empezamos, como siempre, en el punto dónde empieza la abertura, rematando bien y seguimos cosiendo todo el contorno hasta llegar al punto dónde se termina la abertura. Rematamos de nuevo.

11- Esta foto la hemos hecho para que se vea bien como hemos sujetado el sandwich con alfileres, haciendo que coincidan perfectamente el contorno de la primera tela y la segunda. Hemos hilvanado para quitar las alfileres a la hora de coser a la máquina.

12- Una vez cosido a máquina se recorta el margen de guata, SÓLO EL MARGEN y se dan los piquetes que véis en la foto: alrededor de la cabeza (zona convexa) para que no se formen picos y dónde se termina el cuello (zona cóncava) y empieza la cara para que no tiren las costuras una vez volteada la pieza. Rellenar ligeramente, en el cuello no meter relleno.

13- Siguiendo la línea que hemos hecho con el rotulador de agua y utlizando dos cabos de mouliné DMC en color topo se dan unas puntadas atrás grandes e iguales para bordar la boca.

14- Para bordar la nariz se utiliza el mismo hilo que para la boca, utilizando dos cabos del mismo.
El primer paso para realizarla y que quede abultada es sacar la aguja el uno de los extremos superiores de la nariz.

15- El segundo paso es dar una puntada (no muy grande) siguiendo la línea del dibujo y sacar la aguja en el extremo contrario a dónde la hemos metido en el paso anterior.

16- El tercer paso es dar una puntada siguiendo la línea de dibujo y sacar la aguja en el lado contrario un poquito más abajo de dónde se termino la puntada anterior. Creo que en la foto se ve bien.

17- Ahora repetimos puntada (que las puntadas sean iguales) y sacamos la aguja en el otro lado.

18- De vez en cuando tirar del hilo para que la tela se arruge y la nariz abulte. Al llegar a la punta de la nariz rematar.
Este pespunte se repetirá hasta llegar a la punta de la nariz. Rematar.

19- Una vez hecha la boca y la nariz tenemos que pintar los ojos. El pincel que hemos utilizado es un "Lotus Deco" de triple cero al que le hemos cortado la mitad de los pelos. Hay personas que prefieren un mondadientes para pintar cosas pequeñas y precisas pero.... sinceramente si tenéis buena vista, el pincel es lo mejor. La pintura es blanco acrílico.
Empezando por el ojo izquierdo pintar una media luna sin salirse de la línea que habéis hecho con el rotulador de agua. Pintar la media luna en el ojo derecho y dejar secar.
Cuando la pintura esté seca, impregnar un algodoncillo en agua y retirar la marca del roturlador.

20- Ahora pintar las pupilas con una pintura negra acrílica y dejar secar.

21- Estos dos pasos son optativos y las instrucciones originales no los traen pero queda bonito y es pintarle la línea del párpado....

22- ... y un puntito blanco en la parte superior derecha de las pupilas.

23- Por último y para terminar se aplican los coloretes. Utilizamos una pintura roja y un algodoncillo para difuminar el color. Os remito a "UN GATO" para que leais el punto 17 y el 18 dónde explicamos como se aplica el rubor.

24- Una vez terminada la cara, trabajaremos el alambre que sirve para colgar la figura.
El alambre que hemos utilizado es el de siempre, es decir, plateado y de 060 mm. de grosor; la longitud es la que a vosotras os guste.
El primer paso es hacer un bucle doble con las tenacillas de punta redondeada en un extremo del alambre.

25- El segundo paso es ir enroscándolo en un tubo pequeño. Parar de enroscar cuando el muelle que se forma tenga la longitud deseada...

26- ... y por último, sacar el muelle del tubo y en el otro extremo que nos queda hacer otro bucle doble con las tenacillas.

27- Ahora podéis hacer tres anillas. Reservarlas para usarlas más tarde.

28- Meter el cuello de la cara de ángel por la abertura que hay en las alas (ver foto para posición) y coser a máquina. Nosotras hemos rematado los hilos sobrantes a mano.

29- Una vez cosido y rematado echar la cabeza hacia atrás y sujetarla a las alas con una puntada escondida.

30- Poner el pelo, con hilo grueso de torzal o lino. (Ver fotos).

Los cinco puntos dónde se colocará el pelo.

31- Ahora vamos a sujetar el muelle que hemos hecho con anterioridad. Utilizando la aguaja lanera hacemos unos agujeros en las alas.

32- Metemos una de las anillas que hemos reservado y un bucle del muelle en un agujero. Repetimos lo mismo en el otro agujero de las alas.

33- Para terminar hacemos una estrella pequeñita en fieltro dorado (la nuestra mide de punta a punta), le hacemos un agujero con la aguja de lana, metemos la anilla que nos queda en dicho agujero y la colgamos del muelle. Cerramos bien todas las anillas.

UN CUERVO.

2010-06-30T07:51:00.001-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL CUERVO.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilo para máquina, dedal, relleno, dos abalorios negros.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanca, una aguja lanera, alambre negro, un destornillador largo y fino, una tenacilla para cortar alambre, una tenacilla de cabeza redonda, tenacilla de corte.
Las telas:
- Sólido de patch en negro y fieltro en color carne o blanco roto.

Nota: Mi cuervo es el 80% del original.

EMPEZAMOS:

1- Recortamos el patrón por la línea negra. Recortamos también la línea que corresponde al ala como se ve en la foto.

2- Con un lápiz blanco dibujamos el contorno del patrón en una capa de tela. Con el mismo lápiz hacemos una raya en el hueco correspondiente al ala, esa será la abertura para dar vuelta a la pieza.

3- Ahora tenemos que hacer un sandwich. La posición y el orden de las capas de tela y guata es importante.

-En primera posición se situará la tela dónde hemos marcado el patrón. Esta tela será la ESPALDA DEL CUERVO.
-En segundo lugar se situará otro trozo de tela. Nuestra tela es un sólido negro sin revés ni derecho, así que la situamos a continuación de la primera sin más.
-En tercer lugar colocaremos la guata. La tela que hemos puesto en segundo lugar y la guata serán la PARTE DELANTERA de la figura. Aconsejamos que hagáis una marca para saber que parte que lleva guata.

4- Los mismos pasos hechos hasta ahora los repetimos con los dos alas. Primero dibujamos el contorno en una capa de tela.

5- Después marcamos la abertura por dónde se les dará la vuelta.

6- Finalmente se hará el sandwich para después coser a máquina siguiendo la línea de lápiz.

7- Se puede cortar la abertura antes de coser a máquina. Si veis bien en negro, esta operación puede hacerse después de cosido el contorno pero poniendo cuidado no vayamos a cortar más que una capa de tela.

8- En la foto están marcados los piquetes que hay que dar después de recortar el contorno de la figura dejando 3mm de margen. Después de coser todas las piezas a máquina y rematar bien al empezar y terminar el cosido, se recortará la guata hasta la línea de costura como hemos hecho en el gato y en el león. La puntada para coser las piezas es pequeña.

Así queda la figura después de cosida y de recortar todo el margen de guata.

9- Las alas se tendrán que piquar como indica la foto para evitar que al dar vuelta a la pieza se formen picos pronunciados en las zonas convexas que hemos pespunteado.

10- El siguiente paso es voltear las alas y el cuerpo del cuervo. No es difícil dar la vuelta a estas piezas porque tienen una abertura grande en relación a su tamaño pero, en este caso también hemos utilizado el "gira" porque, sirviéndonos de él, los cortes hechos en la tela para las abertura apenas se deshilachan.

11- Ahora, como siempre, se hacen las marcas de referencia para situar correctamente las alas y los ojos. Marcar el puntito del ojo y el contorno de las alas, después hacer la misma operación por el otro lado del cuerpo.

Así quedarán las marcas de referencia.

12- Rellenar el cuerpo y las alas ligeramente. Como hasta ahora, se mete un poquito de relleno en las puntas de las alas, el pico y el rabo, se empuja con el destornillador y se continua rellenando hasta terminar.

13- Ahora cerrar las aberturas. Las hemos cerrado mediante una crucetilla hecha con hilo negro.

14-Cosemos las alas al cuerpo mediante una puntada escondida. Coser las alas a una misma altura y tapar bien la abertura por dónde hemos volteado la pieza. No coser hasta la misma punta del ala, dejar esta un poquito suelta.

15- Ahora los ojos. Primero tenemos que hacer dos círculos pequeños en fieltro. Podéis utilizar un botón de camisa de caballero para que os salgan redondos. Recortarlos.

16- Para coser los ojos, primero se mete la aguja por el punto de referencia del lado contrario al que estamos haciendo y se saca en el punto correspondiente al ojo que queremos hacer, después se mete en la aguja el círculo de fieltro y por último el abalorio negro, luego pasamos la aguja al otro lado de la cara y se repite la operación con el fieltro y el abalorio. Rematamos.

17- Ahora las patas. Cortamos un trozo de alambre negro de unos 20 cm. de largo, el grosor es a vuestra elección, nosotras lo hemos utilizado un poco más grueso de 0,60 mm.
En uno de los extremos del alambre hacemos una "M" con la tenacillas de punta redondeada.......

18-... apoyamos la "M" encima de una mesa y doblamos a 90º el resto del alambre. Ya tenemos una pata .... (ver foto).

19-... con la aguja lanera hacemos un agujero en la barriga del cuervo....

20-... introducimos el otro extremo del alambre por el agujero hecho en la barriga y a unos 3,5 cm del punto dónde hemos hecho el ángulo de 90º volvemos a doblar el alambre. Ahora lo difícil es volver a repetir todos los pasos anteriores para hacer dos piernas iguales. ¡Suerte¡

Es para mondarse de la risa, pero si hacéis las patas iguales, el cuervo se queda en pie y todo¡¡

Nota: Estamos en pleno verano y hay cosillas que se han utilizado (en el libro original) para adornar las figuras que en julio son imposibles de encontrar. El cuervo del libro lleva un collar de espumillón miniatura alrededor del cuello que es muy bonito pero... nos hemos apañado con un simple lazo. Esperemos que cuando se vaya acercando el invierno encontremos algo más navideño para adornarlo. Ir confeccionando una lista de cosas que hay que comprar para la guirnalda "Adornos y Colgantes"...

UN LEÓN.

2010-06-21T12:03:00.001-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL LEÓN.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:

- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, hilo de lino grueso, un poco de cuerda fina.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, un rotulador negro o marrón permanente.
Las telas:
- Fieltro marrón claro, sólido de patch en crudo.

Nota: No he reducido el león, es el 100% del original.

EMPEZAMOS:

1- Dibujamos el contorno del patrón en una capa de tela y utilizando el revés de la misma.

2- Marcamos la abertura como indica la foto. Por esta abertura se dará vuelta a la pieza.

3- Ahora tenemos que hacer el sandwich. La posición y el orden de las capas de tela y guata es importante.

-En primera posición se situará la tela dónde hemos marcado el patrón. Esta tela será la ESPALDA DEL LEÓN.
-En segundo lugar se situará otra tela. Los lados derechos de la anterior y de está última estarán encarados, si vuestra tela tiene lado del derecho y del revés.
-En tercer lugar colocaremos la guata. La tela que hemos puesto en segundo lugar y la guata serán la PARTE DELANTERA de la figura, ahí se colocará la melena y la cara. Aconsejamos que hagáis una marca para saber que parte es la espalda o que parte es la cara.

La guata tiene que ser fina, nosotras utilizamos la de 80% algodón, 20% sintético.

4- Después de coser el contorno a máquina tenéis que hacer los piquetes que se indican en la foto.

5- Cosemos el sandwich a máquina, muy despacio y con una puntada pequeña. Empezamos, como siempre, en el punto dónde empieza la abertura, rematando bien y seguimos cosiendo todo el contorno hasta llegar al punto dónde se termina la abertura. Rematamos de nuevo.

6- Una vez cosido a máquina se recorta siguiendo el contorno del cosido y dejando 3 mm de margen. Después recortamos el margen de guata, SÓLO EL MARGEN y ...

7- se dan los piquetes correspondientes que os señale en la foto número 4.

8- Así quedará la pieza lista para voltear.

9- Ahora tenemos que dar vuelta al cuerpo del león. No es difícil porque tiene una abertura grande, pero nosotras hemos utilizado el "gira" para que las costuras no sufran, sobre todo al dar vuelta a las patas.

10- Estas dos fotos las he hecho para recordaros como se trabajan las costuras una vez volteada la pieza. La parte trasera del ganchillo se mete por la abertura y se utiliza para sacar totalmente las costuras y a la vez redondearlas y el destornillador para meter algún pico poco pronunciado que nos haya quedado al coser a máquina.

11- Se marca el punto de referencia para posicionar y coser el rabo y...

12- se delinea también el contorno de la abertura, para ...

13- doblar por la línea e hilvanar las costuras para sujetarlas y que no se muevan después de haber rellenado ligeramente la pieza.

14- Coser para cerrar la abertura utilizando una puntada escondida.

15- Ahora empezamos con la cara del león. Para que el fieltro tenga un poco de consistencia lo impregnáis en laca para el cabello de fijación fuerte. Lo dejamos secar un día.

Primero se recorta el patrón de papel como está en la foto de arriba (14).

16- Después de dibuja su contorno en el fieltro. Todavía, no se dibuja el hueco dónde ira la cara.

17- Recortamos la melena del león. Primero picamos un lado de una de las puntas, giramos la pieza de fieltro y picamos el otro lado de la punta. Esta es la forma de cortar para que nos queden las puntas bien marcadas.

Así nos quedará.

18- Este es el momento de marcar muy suave la referencia de dónde irá cosida la cara del león.

y de hacer los agujeros de referencia para luego posicionar los ojos, los bigotes, la boca y la nariz.

Así nos quedarán los puntos de referencia.

19- Con un rotulador permanente de punta fina, dibujamos dos redondelitos para los ojos, un triángulo para la nariz y una línea hacia abajo para la boca. (ver foto 21) Los puntos que hemos hecho para los bigotes se pintan con un punto pequeño. Si se utiliza el rotulador no apretéis mucho que la tinta se corre.

20- Recortamos el contorno dejando 3 mm de margen.

21- Este paso es opcional. Nosotras solemos pasar un hilván alrededor del margén y un poco separado del mismo, como se ve en la foto. Después tiramos del hilo y la costura se frunce, metiéndose un poquito hacia dentro, de este modo el contorno se redondea y nos facilita la aplicación de esta pieza al fieltro.

22- Cosemos la cara a apliqué o puntada escondida, haciendo coincidir el contorno que hemos dibujado en el paso 18 con el borde de la cara.

l23- Para unir la cabeza al cuerpo utilizamos los bigotes. Pasamos los extremos del hilo uno a uno. Introducimos la aguja por detrás del cuerpo del león y la sacamos el uno de los puntos que hemos pintado para los bigotes.

24- Sacamos la aguja del hilo y la enhebramos en el otro extremo del mismo (que estará detrás) la volvemos a pasar hacia delante y anudamos los dos extremos. Repetimos la misma operación con el otro bigote.

Así os tiene que quedar la espalda.

25- con un trozo de cuerda de 7 cm de longitud anudamos sus dos extremos. Uno de ellos lo cortamos casi a ras y lo cosemos al punto de referencia dónde hemos marcado el rabo.

UN GATO

2010-06-14T14:00:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL GATO.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, madejas DMC en distintos colores, un cordón rojo, un cascabel, hilo de lino grueso, dos abalorios negros.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, alambre de 0,60 mm. (dorado sería ideal) un destornillador largo y fino, una tenacilla para cortar alambre, una tenacilla de cabeza redonda, un rotulador negro o marrón permanente.
Las telas:
- Fieltro amarillo o dorado, sólido de patch en crudo, blanco roto o tostado.

Nota: No he reducido el gato, es el 100% del original.

EMPEZAMOS:

1- Dibujamos el contorno del patrón en una capa de tela y utilizando el revés de la misma. Marcamos la abertura como indica la foto. Por esta abertura se dará vuelta a la pieza.

2- Ahora tenemos que hacer un sandwich. La posición y el orden de las capas de tela y guata es importante.

-En primera posición se situará la tela dónde hemos marcado el patrón. Esta tela será la ESPALDA DEL GATO.

-En segundo lugar se situará otro trozo de tela. Si la tela con la que estáis trabajando es un sólido sin derecho ni revés, encarar los dos trozos sin más; si por el contrario, vuestra tela tiene cara, el lado del derecho de la anterior y de está última deberán estar encarados. (ver foto)

-En tercer lugar colocaremos la guata. La tela que hemos puesto en segundo lugar y la guata serán la PARTE DELANTERA de la figura, ahí se bordará la cara. Aconsejamos que hagáis una marca para saber que parte es la espalda o que parte es la cara.

La guata tiene que ser muuuuuy fina, nosotras utilizamos la de 80% algodón, 20% sintético; la 100% algodón es muy gruesa y la sintética 100% abulta mucho.
Lo de poner guata a un muñeco o figura lo hemos visto en algunos libros y si lo probáis una vez, lo haréis siempre. El motivo por el que se utiliza guata es para que no se noten los grumos o pelotas que formamos al introducir el relleno y la superficie quede homogénea y lisa para trabajarla y que tenga un mejor aspecto. Como todas las cosas buenas lleva consigo algo malo: con este sistema es más duro dar vuelta a la pieza y.... las costuras se rasgan con facilidad si se trata de una pieza pequeña.

3- Cosemos el sandwich a máquina, muy despacio y con una puntada pequeña. Empezamos, como siempre, en el punto dónde empieza la abertura, rematando bien y seguimos cosiendo todo el contorno hasta llegar al punto dónde se termina la abertura. Rematamos de nuevo.
Se puede hacer una costura doble, volviendo a coser por segunda vez el contorno para hacer la costura más resistente al volteado.

4- Una vez cosido el contorno, se recortará la pieza siguiendo la línea de cosido dejando un margen: 3 mm. aproximadamente. Prestar atención a la zona interior que queda entre el rabo y el cuerpo porque es muy estrecha y si os pasáis cortando las costuras se abrirán al dar vuelta al rabo.

5-Ahora un trabajillo fino. Se recortan los 3mm. de guata, ¡SÓLO LA GUATA¡ que hemos dejado de margen. Recortando este poquito de guata nos será más fácil girar la pieza. Utilizar unas tijeras de bordar que corten bien en la punta, cortar con cuidado y despacio para no picar los dos márgenes de tela que hay debajo. Antes de seguir ver la foto para haceros una idea de como tiene que quedar el gato para voltearlo. Observar que en la abertura no hay guata.

6-Una vez eliminado todo el margen de guata, el paso siguiente es picar las zonas cóncavas para que las costuras no tiren una vez volteada la pieza. En la foto están situados los piquetes que hay que hacer.

7- Ahora tenemos que dar vuelta a una pieza que no es fácil. Primero se da vuelta al rabo....

8- ... y lo rellenamos ligeramente sin dar vuelta al resto de la figura. Utilizamos el destornillador para esta operación. Metemos muy poco relleno de cada vez.

9- El resto del cuerpo es más fácil de girar. Yo utilizó también el "gira" para dar vuelta a las patas y que salgan con más facilidad.

10- Hay que sacar bien las puntas de las orejas empujándolas con la la parte trasera del ganchillo, pero sin pasarse con la fuerza que las costuras se rasgan¡.

11- También se pueden trabajar las costuras. A lo mejor, al dar el cosido a máquina nos han quedado picos poco pronunciados y curvas que se arreglarán bastante...

.... metiéndolas hacia dentro con la cabeza del destornillador o redondeándolas con la parte trasera del ganchillo como véis en estas dos fotos.

12- Con la aguja lanera hacemos todos los agujeros que se indican en la foto. Haremos dos agujeros para los ojos, tres en la nariz, uno en parte inferior de la boca y dos para situar los bigotes.

13- Con el lápiz de mina blanda o un rotulador de agua se pasan todos los puntos que hemos marcado en el patrón. Centrar bien el patrón en la figura para que la cara del gato no os quede torcida y aseguraros que habéis hecho los puntos de referencia para bordar en la PARTE de la figura que tiene la GUATA.

Así quedan los puntos de referencia para después bordar.

14- Ahora rellenamos la figura, ligeramente. Empezamos por las orejas y las patas, metiendo muy poco relleno de cada vez y continuamos con el resto del cuerpo hasta que quede un poquito consistente.

15-Ahora tenemos que cerrar la abertura que hemos utilizado para girar la pieza. Metemos las dos costuras hacia dentro procurando que no sobresalga una por encima de la otra y seguidamente hacemos un hilván para mantener las costuras en su sitio.

16- Damos un cosido con la máquina a lo largo de la abertura. Nosotras hemos rematado los hilos sobrantes a mano.

17- Para aplicar el colorete se utiliza una pintura roja. Se aplicará suavemente y con movimientos circulares. Para dar profundidad insistimos más en el mismo centro de los pómulos y dejamos más claro el exterior de los mismos. Tomaros el tiempo necesario para calcular dónde irán los coloretes y que os queden centrados y a la misma altura.

18- Para hacer el rubor más fuerte NO SE PINTA FUERTE A LA PRIMERA porque quedará un pegote; se pinta muy suave, se insiste en el centro, se difumina todo con un algodoncillo hacia el exterior y se vuelven a repetir todos estos pasos tantas veces como sea necesario hasta que la intensidad de color sea la que buscamos.

19- Con un hilo negro de bordar se cosen dos abalorios en los puntos que corresponden a los ojos.

20- Con el mismo hilo se borda la nariz a punto de tallo y después de terminar con la nariz, la boca es una puntada grande que haremos sacando la aguja en el último punto que hemos hecho y volviéndola a meter de nuevo en la punta de la nariz. Rematar.

21- Para hacer los bigotes se usa hilo de lino grueso pero creo que el torzal también funciona bien. Se enhebra la aguja con el hilo doble, se pasa a través de uno de los puntos que hemos hecho en los pómulos y se saca un poco más lejos como veis en la foto.

22- Después se corta el hilo....

23- ....y se anuda. La misma operación con otro bigote.

24- Con un rotulador permanente negro o marrón se escribe "Merry Christmas". No apretéis mucho al escribir y una vez escrito dejar secar un día porque la tinta puede correrse si se toca.

25- Tenéis que recortar una estrella pequeña de un trozo de fieltro tostado. La nuestra mide 4 cm de punta a punta. Si queréis que el fieltro tenga un poco de consistencia antes de dibujar la estrella lo tenéis que impregnar en laca para el cabello de fijación fuerte y dejarlo secar un día.

26-Hacer un agujerito en una de sus puntas y una anilla (como en la estrella) de 6 cm de perímetro, la aplastáis un poco con los dedos hasta que tenga forma de "clip". Hacéis un agujero en la punta del rabo con la aguja lanera e introducís uno de los extremos de la anilla por el agujero del rabo, por el otro extremo metéis la estrella. Cerrar la anilla.

27- Hacéis una lazada al cuello del gato con un cordón rojo y un cascabel pequeño.

UNA ESTRELLA BORDADA.

2010-05-31T13:19:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS.

Esta es la lista de materiales que conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilo de máquina, dedal, relleno, madejas DMC en distintos colores.
Esta es otra lista de herramientas:
-Un ganchillo fino, los gira-biés pequeños, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, alambre, una regla, un botón de nácar con agujeros.
Las telas:
Fieltro dorado o amarillo.

Nota: he hecho mi estrella más pequeña, es el 80% del original.

EMPEZAMOS:

1- Con la ayuda de un lápiz de mina blanda y poniendo el fieltro doble se copia el patrón. Cosemos a máquina siguiendo la línea de lápiz.
Se pasará un pespunte pequeño (2,5 en mi máquina) por la línea de lápiz, dejando un lateral sin coser, por este lateral se dará la vuelta a la pieza. Se empieza a coser rematando el punto dónde empieza la abertura, se bordea todo el contorno de la estrella y se termina rematando bien en el punto dónde termina la misma.

Observaciones: La estrella tiene cabeza, brazos y piernas. La cabeza es el triángulo más pequeño y gordo dónde ira situada una anilla de alambre, los brazos son medianos y las piernas son más largas y delgadas que las otras tres puntas ¿lo veis en vuestro patrón?, pues en un lateral de una pierna es dónde habrá que dejar la abertura, como ese lateral es más amplio que los demás, nos facilitará el giro.

Lado en que he dejado la abertura.

2- Recortamos por la línea marcada con lápiz, dejando un margen de 3-4 mm. A continuación se harán piquetes en todos los ángulos cóncavos de la figura (ver foto).

3- Los dos tubitos son los gira-biés pequeños y aquí tenemos la estrella cosida a máquina y abierta por un lateral.

4- La primera cosa que hay que hacer es introducir por el lateral abierto el gira-biés más grande y hacerlo llegar hasta una punta, con el otro "gira" más pequeño hacemos fuerza hacia abajo hasta que nos salga la punta volteada por la abertura.

5- Ya se ve la primera punta girada. El resto de puntas las hago a mano con muchísimo cuidado porque el fieltro se desforma si se fuerza. No es fácil debido al grosor del fieltro, pero acaban saliendo.
Una vez volteada hay que trabajar las puntas: las saco bien con la parte de atrás del ganchillo, si es necesario, con los dedos, estiro las costuras para que no tiren... etc.

6- Con la aguja de lana perforamos los puntos que veis en la foto. Como ya sabéis esto lo hacemos para tener puntos de referencia que nos faciliten el bordado.

7- Con la estrella volteada completamente, ponemos encima el patrón agujereado y marcamos con el lápiz todos los puntos de referencia del bordado. Los puntos los marcaremos muy suave para que después no se noten . Se puede utilizar un rotulador de agua para esta operación. CENTRAR el patrón en el cuerpo de la estrella y que no se os mueva al pasar los puntos.

8- La estrella quedará con muchos puntitos que nos serán de gran ayuda cuando la bordemos. Si al rellenar los puntos se borran, podéis volver a marcarlos con un rotulador de agua.

9- Rellenamos todas las puntas metiendo muy poco relleno de cada vez y cerramos el lateral con un hilo del mismo color que el fieltro y utilizando una puntada escondida. Rematamos bien.

10- Bordamos con dos cabos de madeja DMC en color amarillo claro, tomando como referencia los puntos hechos con anterioridad. El punto utilizado es un pespunte grande. Empezar a bordar en el centro de la estrella y dejar sin bordar el último punto de las picas. (ver foto)

11- En el último punto de referencia hecho con lápiz y situado en la pica de la estrella se bordará un nudo francés. Utilizar una madeja DMC rojo vivo y bordar a 4 cabos. Rematar bien al terminar.

13- Finalmente se cose un botón de nácar en el mismo centro de la figura. Me gusta que el botón quede muy metido en el fieltro, por eso lo he apretado bastante y lo he rematado en la parte de atrás dando varias puntadas, como se ve en la foto.

14- Para hacer una anilla necesitamos un tubo y un alambre de 0,60 mm. Enrollamos el alambre en el tubo haciendo un poco de fuerza. Retiramos el alambre del tubo y...

15- ... cortamos en la intersección que se forma.

16- Introducimos la anilla en lo que sería la "cabeza" de la estrella.

UN CORAZÓN ALEGRE.

2010-05-24T11:06:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA EL CORAZÓN.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, madejas DMC en distintos colores.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, un lápiz de mina blanda o un rotulador de agua, una aguja lanera, alambre de 0,60 mm. (dorado sería ideal) un destornillador largo y fino, una tenacilla para cortar alambre, una tenacilla de cabeza redonda.
Las telas:
- Fieltro rojo.

Nota: He hecho mi corazón más pequeño, es el 60% del patrón original.

EMPEZAMOS:

1- Con la ayuda de un lápiz de mina blanda y poniendo la tela doble se copia el patrón en el fieltro.

2- Marcar bien dónde empieza y termina la abertura. Ese trozo lo dejaréis sin coser y por ahí daréis vuelta a la pieza.

3- Antes de cortar por la línea marcada con lápiz, coser la pieza a máquina. Empezar rematando bien en un punto de la abertura que habéis marcado, seguir la línea de lápiz con el pespunte y terminar de coser en el otro punto de abertura. Rematar.
Cuando hay que hacer curvas a máquina es mejor no recortar la pieza antes de empezar a coser porque se controla mejor la máquina.

4- Ahora podéis recortar el corazón siguiendo la línea de cosido y dejando un margén de 3 mm aproximadamente.

5- Hacer un piquete con la curva cóncava de la pieza para que al darle vuelta la costura no tire.
Dar vuelta a la pieza.

6- Con una aguja de coser lana agujerear dónde se indica en la foto. Como en la fresa, estos puntos nos servirán para tener una referencia cuando estemos bordando.

7- Poner el patrón encima del corazón ya volteado (la abertura del mismo quedará a la izquierda)
Centrar muy bien la plantilla. Marcar los puntos muy suave. Si se marcan mucho los puntos después se notán. Si quéreis podéis utilizar un rotulador de agua para esta operación.

8- Rellenar ligeramente. Empezar metiendo muy poco relleno en la punta, empujarlo bien con el destornillador fino y después continuar con el resto del corazón. No se rellena mucho que después es difícil hacer el festón.

9- Cerrar la abertura a mano con una puntada escondida.

10- Bordamos las estrellas con una madeja DMC color dorado (nº3852) usando dos cabos de hilo.

11- Hacemos el festón altededor del corazón con una madeja DMC en color topo (nº 3023) usando dos cabos de hilo.

12- Unimos los puntos que forman la palabra "Joy" con un lápiz o con un rotulador de agua. Si lo hacéis con lápiz: muy suave.

13- Bordamos la palabra "Joy" con un pespunte grande y con la misma madeja que hemos utilizado para hacer el festón. Usa dos cabos de hilo.

14- Se enrolla un alambre de 0,60 mm. alrededor de un lápiz. Se dan dos vueltas.

15- Con la tenacilla, se corta en su intersección. Saldrán dos anillos con abertura.

16- Cortamos otro trozo de alambre (0,60 mm.) de 10 cm. y con las tenacillas de cabeza redonda hacemos un bucle doble en cada uno de los extremos. Le damos forma de media circunferencia al resto del aro.

17- Metemos las anillas que hicimos en el paso 15 por los bucles.

18- Con la aguja lanera hacer dos agujeros centrados en la parte superior del corazón. Ver foto.

19- Introducir las anillas por los agujeros que acabamos de hacer. A lo mejor las tenéis que abrir un poquito para que entren con facilidad. Si es así luego volver a cerrarlas con las tenecillas redondas.

UNA FRESA.

2010-05-17T05:52:00.000-07:00

LEER BIEN ANTES DE EMPEZAR.

MATERIAL QUE UTILIZAREMOS PARA LA FRESA.

Nota: Yo he hecho mi fresa más pequeña, es el 60% del patrón original.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, relleno, madejas DMC en distintos colores.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, los gira-biés pequeños, un lápiz de mina blanda, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, un punzón.
Las telas:
- Fieltro rojo, fieltro verde y un trocito de tela de patch verde sólido que combine con el fieltro verde.

EMPEZAMOS:

1- Con la ayuda de un lápiz de mina blanda y poniendo la tela doble, se copia el patrón del cuerpo de la fresa en el fieltro rojo. Colocaremos la parte superior del patrón a ras del fieltro como se ve en la foto.

2- Recortamos por la línea marcada con lápiz, dejando un poco de margen (3-4mm).

3- Se pasará un pespunte de puntada grande (nº4 en mi máquina) a 3 mm. del borde superior.
Rematamos bien al empezar a coser, cuando lleguemos al final no rematar y dejar un trozo de hilo suelto. Esto se hace para después poder tirar de uno de los hilos que han quedado sueltos y fruncir.

4- Con la aguja lanera hacer agujeros en todos los puntitos negros que hay en el patrón.

5- Doblar por la mitad el patrón (la marca de lápiz que habéis hecho en el paso 1 tiene que quedar hacia dentro) . Introducir la punta del lápiz al mismo tiempo que la giráis con suavidad para que queden marcados todos los puntos en el fieltro. Las marcas de los bordados también se pueden hacer con un rotulador de agua que desaparece con más facilidad que el lápiz. Después , dar vuelta y marcar los mismos puntos en la otra mitad de la fresa. Con estos puntitos marcados se bordará con más facilidad y, si lo habéis hecho bien, quedarán equidistantes.

6- Se bordan todos los puntitos marcados con lápiz. He utilizado 4 cabos de una madeja DMC en color crudo o amarillo claro (a gusto). El punto utilizado es un "nudo francés".

7- Doblamos otra vez la tela (los puntitos que acabamos de bordar quedaran hacia dentro) y cerramos la abertura con un pespunte más bien pequeño (2 - 2,5 en mi máquina) por la línea marcada con lápiz. Rematamos.

8- Damos vuelta a la pieza y rellenamos (que no esté muy , muuuy relleno). Finalmente tiramos de UNO de los hilos que habían quedado sueltos en el punto 3 para fruncir. Tirar con suavidad porque el hilo se puede romper y NO CERRAR COMPLETAMENTE (ver foto). Rematar bien los hilos de los que habemos tirado. Si el hilo se rompe podéis fruncir la abertura a mano, en este caso utilizar un pespunte muy menudo y, por supuesto, rematar.

9- Copiamos el patrón de las hojas de la fresa al fieltro verde. Recortamos justamente por la línea del lápiz SIN dejar margen.

10- Cortamos un trocito de tela, en un verde sólido, de 6 x 2cm.

11- Pasamos un pespunte doble a máquina y dejamos un extremo abierto para poder introducir el gira-biés. Damos vuelta al rabito con un "gira" pequeño y con la ayuda de un destornillador fino y largo lo rellenamos ligeramente. Metemos muuuuy poco relleno de cada vez y lo hacemos con suavidad porque las costuras se pueden rasgar si forzamos demasiado la tela.

12- Cuando el rabito esté relleno y si no os gusta como ha quedado el extremo que queda a la vista, podéis utilizar la parte posterior de un ganchillo fino para meterlo un poco hacia dentro. De
está forma quederá bonito y el defecto se disimulará.

13- Posicionamos las hojas tapando completamente la abertura que habemos dejado con anterioridad y unimos al cuerpo de la fresa mediante punto festón. Lo bonito sería que no se apreciasen los frunces que nos han quedado al hacer el paso nº8.

14- Con un punzón hacemos un agujero en el centro de los hojas y metemos el rabito 1,5 cm hacia el interior. Yo no lo he pegado ni cosido porque no se suelta.

Et...... voilà¡¡¡¡ terminada.

Una prueba con el gira-biés.

2010-05-16T05:15:00.000-07:00

Si no lo habéis hecho todavía, comprobad que estáis en la lista de admitidas y si hay algún error dejad un comentario.

Ahora os voy a presentar mis gira-biéses. Los tres primeros , empezando por la izquierda, tan doraditos, tan bien hechos y tan monos, son japoneses. Al poco tiempo de conocer a Susí se los encargué y ella me los pidió a Japón. Casi todos los trabajos que hay en mi blog están hechos con ellos, la guirnalda de muérdago, los ángeles, las casitas, el muñeco de trapo, el árbol de Navidad, bueno... casi todo. No son muy baratos, pero se pueden comprar uno a uno y así nuestra economía no se resiente tanto.

Siguiendo por la izquierda véis dos tubos, uno azul con un palo y otro rojo con una varita de metal, que no podéis tocar pero que es tan rígida y dura como el palo de madera que está a su lado. Estos son americanos, me los ha regalado Belén de "Vuelta y Cruz" y aunque los veáis caseros se comercializan.

Finalmente, los dos últimos son españoles... piltrafillas¡, pobres ¡qué inferioridad¡. Son mis primeros gira-biés. Los he hecho yo misma con un bolígrado "Bic" gastado¡, lo que hace la necesidad... ¿verdad?. Para hacerlos he usado una barra de tinta completamente vacia y una varilla metálica, el otro está hecho con la carcasa del mismo bolígrado y un ganchillo. Son precarios pero ¡funcionan¡.

Ahora os paso a explicar su funcionamiento. Hacerlo vosotras en casa y ya veréis lo fácil que es.
Ya me diréis que tal os ha ido con la prueba.

1-Para dar vuelta a una pieza se utilizará siempre: un tubo de una medida y otro tubo o una vara, o un palo que entre holgadamente dentro del anterior. Haré las fotos con los "gira" americanos porque tienen distinto color y lo véis mejor.

1-Tenemos un tubo de tela cerrado por todos los lados menos por uno y se trata de darle vuelta.

2- Introducimos por la abertura el gira-biés mayor y lo hacemos llegar hasta el final del tubo de tela.

3- Empujamos la tela hacia en el interior del tubo azul con el otro "gira" más pequeño.

4- Seguimos empujando hasta terminar de meter toda la tela.

5- Quitamos el tubo azul y la pieza de tela ya está volteada.

Alguien nos ha preguntado por la lista de materiales y herramientas y como eso os interesa a todas aquí está.

Esta es la lista de materiales que todas conocemos y que se utilizan casi siempre:
- Tijeras, aguja, alfileres, hilos para máquina, dedal, madejas DMC en distintos colores, guata (80 algodón, 20 sintético), relleno.
Esta es otra lista de herramientas.
- Un ganchillo fino, los gira-biés pequeños, un lápiz de mina blanda, rotulador de agua, una aguja lanera, un destornillador largo y fino, un punzón, alambre de 0,60 mm, unas tenazas para cortar alambre, hilo grueso de lino... puede servir cualquier hilo grueso como torzal o algo que se le parezca, abalorios negros, botones, cascabeles, pinturas de tela en blancoy negro, rotulador permanente fino.
Las telas:
- Fieltro rojo, verde, negro, blanco, crudo, dorado, naranja, tostado ... , tela de patch verde claro sólido, otra de cuadritos, otras en blanco roto y crudo y otra que tenga letras pequeñitas impresas.

Creo que no se me ha olvidado nada. Hasta mañana.

Bienvenidas!!

2010-05-15T09:32:00.000-07:00

Aquí está la lista definitiva para el SAL!! Somos 70!! Qué pasada chicas!! Estamos muy contentas de tenerlos a todas por aquí!!

Muchas de vosotras nos habéis preguntado si era necesario tener blog. No es necesario, sólo hace falta que nos mandéis las fotos a nuestro mail : elsalerogs@gmail.com. Nosotras luego las publicaremos en este mismo blog!!

Hemos intentado copiar bien los nombres, pero si hemos cometido algún error u os molesta algo no dudéis en escribrrnos.

Si nos has mandado un mail y no estás, también háznoslo saber!!

En un par de Días os mandaremos un mail con el Primer patrón que será la fresa!!

En esta figurilla utilizaremos fieltros, publicaremos el "Cómo se hace" cuando os mandemos el mail!

*Hemos ampliado la lista. Revisarla otra vez por favor!!

Lista:

Adeli

Adita Perez-Alfaro

Alicia (Cádiz)

Ana

Angela Santana

Anna (Terrassa)

Arancha Jimenez

Arteamigas

Beatriz Muñoz Gonzalez

Belen Pascual Asenjo

Celia

CASTIGARCIA

Deyanira

Dori Bielba

El Taller de Gaby

Elena Martín Vázquez

Esmeralda

Eulalia Gomez Perez

Gladys Vega

Graciela Clement

Julia

Lamindy

maria jose sanchez polo

Marifé

Étnika

Gemma Montoliu Marti

Icela Cuenca

Lluïsa Rodriguez

Lola Zaldívar

Loly Daviña

Lourdes Martin

Lucía

Lydia Andrés Serrano

Magdalena García Mora

MAGELA

Mari Carmen Bordera Rico

María Correyero

Maria Cristina Crevecoeur

Maria de la Gala

Maria Jesus Toledo

Marieta (MCR)

Marta Carballal

Marta(Valencia)

Martina

María José Paniagua Ayuso

Mercedes Aguirre Beltran

Mª Eugenia G

Neus Prats

Noraima Pineda

nube22

Palichi

patchwork Albacete Cristina

Piedad 55

Raquel

Rosa Piera Piera

Rose

Sandra Mylius

Sandra Orrit Vives

Sandy

Sarita Gonzalez

Sole

Sílvia Carbonell

Susana Cano

Sylvia Reguero

Tania Ginés

Veronica Fernandez

Verónica

Virginia Yuste

Yolanda Peña Perez

Yoligarcia

Listas y......

2010-05-14T08:35:00.000-07:00

Hoy se acaba el plazo de inscripción para participar en este SAL y las que os habéis apuntado empezaréis a recibir información, pero me gustaría que antes de comenzar leyeseis estas palabras.

La guirnalda en la que vamos a trabajar requiere ciertas exigencias, habilidades personales y herramientas para llevarla a buen término. Procuraré explicar y fotografiar el proceso de fabricación todo lo mejor que pueda, pero hay cosas que no explicaré porque entiendo que las personas que se han apuntado a este SAL tienen unos conocimientos mínimos de técnica y puntos de costura.

No explicaré como se hace el punto festón, ni los nudos franceses, ni tampoco explicaré como se remata el hilo cuando hay guata o relleno entre dos telas, ni como se hace cordoncillo, ni un pespunte.

Las figurillas las vamos a coser a máquina, con una puntada pequeña (1,5-2-2,5) para que las costuras no se abran al rellenar, por lo tanto, hay que saber coser a máquina. Si no os apetece coser a máquina, lo podéis hacer a mano pero .. no quedará igual.

Hay una herramienta que NO PUEDE FALTAR: un "gira-biés" o "fasturn". El gira-biés es un set de tubitos que servirán para dar vuelta a las figuras después de coserlas. En las tiendas de patch empiezan a verse pero si no lo encontráis, tenéis que fabricaros uno casero. Cómo se maneja y qué es un gira-biés lo explicaré en los primeros trabajos y, luego, más tarde cuando diga: "dar vuelta a la pieza", ¡hala¡, solitas, sin foto ni nada.

He leído vuestros comentarios y algunas de vosotras pensáis que esta guirnalda es pequeña. Nada más lejos de la realidad. Para que os hagáis una idea de su tamaño he medido la estrella central (la que pone "Merry Christmas to all") de punta a punta : 32 cm, eso mide¡.
Los patrones de las figuras os los enviaremos a tamaño real y luego vosotras podréis reducirlos, como yo misma he hecho. Tener en cuenta que cuanto más pequeña sea la figura, más difícil será darle vuelta, bordarla, pintarla, rellenarla, y... etc, etc, etc.
Os informaré de la reducción que he hecho en mis figuras por si queréis hacer lo mismo en las vuestras.
En la foto los gira-biés.